〈流浪者英文〉流浪者机甲
12月2日晚，上海话剧艺术中心·后浪新潮演出季剧目、演艺大世界-第七届上海国际喜剧节展演剧目、英国“直面戏剧”主将菲利普·雷德利（Philip Ridley）暗黑代表作《钉耙骑士》（The Pitchfork Disney）中文版首演于上海话剧艺术中心·D6空间。
演出现场，观众反响及其热烈：
“明明是一间屋子里发生的故事，但竟然宏大又悲壮，仿佛在宇宙中独自漂浮。”
“好奇妙的体验，我开头被吓到了，中途被逗笑了，结束后居然满心感动，在那样的黑暗中都能找到一丝希望。”
“编剧太高明了，全程牵着观众鼻子走，最后你会发现你的反应早就借角色之口被猜中了。”
“又病态又温暖，对于人类最本质的情感和欲望刻画得淋漓尽致。”
暗黑喜剧，塑造摧毁与重生的心灵故事
走进剧场，漆黑的舞台和观众席忽闪忽现的微弱灯光将观众带入了充满好奇与神秘色彩的气氛中。随着舞台上闪烁的光点配合着敲击心灵的音乐节奏，漆黑的舞台旋转开来，在诡异紧张的视听觉氛围中，暗黑喜剧《钉耙骑士》拉开帷幕。
破败的屋子里，28岁的双胞胎兄妹——普雷斯利与哈莉，常年隐居在昏暗的家中。他们的父母十年前死于一场令兄妹俩至今未能走出创伤的意外。对真实世界的恐惧和无力感，以及对早已消逝了的童年的怀旧，让相互依赖的两兄妹开始逃避现实。
他们把家门重重闩上，并成日从巧克力、药物和关于核爆炸的幻想中寻求安慰和安全感。但他们的内心也渴望能与人建立联系，于是18岁金发美男科兹莫·迪士尼的出现，便如同一道闪电劈进了这间暗淡的屋子。然而这位极具攻击性的“完美先生”，却带来了他们最可怕的噩梦……
《钉耙骑士》全剧被病态又诗意的隐喻笼罩着，剧中的很多事件虚构但也扎根于现实。
关于“世界与废土”的暗黑隐喻刻画了一个可怕的末世场景，关于“恐惧”的情绪更将全剧氛围推向极致。该剧通过其对不同类型戏剧（哥特、科幻、惊悚、幻想、悬疑、喜剧）的开拓性揉合，和对“恐惧氛围”、异世界及性妄想的预言式探索，将观众带往感官的混沌。它有着生猛的想象力、对禁忌的挑战及危险的内核，从人类最本质的情感与欲望中，寻找到埋藏于心底的微光。
中文版首演，再现当代实验戏剧经典
上世纪80年代末90年代初，随着英国戏剧陷入危机与停滞，一批无视传统、不向市场低头，勇于直击人性暗黑面的年轻编剧和他们的作品横空出世。其中最具代表性的当属菲利普·雷德利的《钉耙骑士》。这部反传统的新作，在承受着传统剧评人炮火猛攻的同时，也获得了众多媒体和新锐剧评人的力挺，迅速在年轻观众中掀起观剧狂潮，为当代实验戏剧作指引了全新的方向。
编剧菲利普·雷德利是一位跨领域的故事讲述者，在视觉艺术、儿童文学、电影领域都有着巨大的成就；同时他还是一名诗人、摄影师、词作者及演员。而作为剧作家，他被誉为“直面戏剧先驱”，《钉耙骑士》这部90年代的开创性剧作在经历了多国各大剧院的持续上演后，早已成为当代经典；并影响了整整一代英国剧作家。2021年，中文版迎来了首度上演。
中文版的制作人唐诗也是该剧的剧本翻译。初读这个集合了荒诞、科幻、恐怖元素的剧作之时，她的直觉是丰盈和震撼；又过了两年，新冠疫情爆发，经历了行业停摆、一切工作暂停，人们对世界的认识在短短一年内被不断颠覆与刷新。再读《钉耙骑士》，她突然就理解了想象自己身处废土之中的兄妹两人，也喜欢上了那个像一道闪电般炸开空间的科兹莫，及笨拙但充满恐怖氛围的钉耙。于是她看到了该剧本土化的可能与必要，并邀请导演吕睿一同筹划了这场非凡冒险。
强强联手，构筑独一无二的现场体验
中文版的导演吕睿，是曾执导过《冒牌人生》《进化》《狐狸的一击》等作品的上话青年导演。虽然在他看来《钉耙骑士》这样的题材很难借鉴，最后的呈现完全取决于创作者本身对它的共鸣，但他也给现场观众带来了最独特的体验。
饰演普雷斯利.斯特雷的刘炫锐，在这部剧里迎来了他的“颜值低谷”。正如斯特雷（Stray）在英文中意为“流浪者”，刘炫锐顶着从排练起就蓄起的胡子和一头乱发，伴以邋遢的妆容与破衣烂衫，将观众带入男主的幻想世界。在那段对他来说“既是诱惑又是挑战” 的长达三页半的独白中，他讲述了普雷斯利最可怕的噩梦：小男孩一夜苍老，被所有人遗弃、追捕、迫害，最后为了自保而发动了一场核战争摧毁全世界；极善与极恶总在一念之间。
相比普雷斯利的“与世隔绝”， 18岁金发美少年迪士尼却是另一种极度入世的状态——为了挣钱什么都可以吃。他自恋、刻薄却也有着恐惧。这个角色对于刘鹏来说是一次巨大的挑战，但他却感到了久违的兴奋，为此染起了一头金发，将这个极致风格化的角色，塑造出了角色的极端魅力。截然相反的两个人物相互碰撞，诙谐、讽刺的意味油然而生。
此外，带有天然纯真和无辜感的刘诗琦，把哈莉的脆弱、无助、病态和她对普雷斯利的“控制”与“依赖”演绎得恰到好处。高挑纤瘦、嗓音厚重低沉的的郭鹏宇，准确灵活地把“钉耙”哥特式恐怖的舞台形象落到实处：低智搞笑、恶心恐怖，内心却也拥有着温柔的另一面。
舞美设计，打造鲜明极端的空间壁垒
舞台中央，如废墟版的屋子里，破败脱落的墙体、摇摇欲坠的屋檐、杂草丛生的沙发、垃圾堆积的地板……每一个细节，都映射出兄妹两封闭脆弱、即将崩塌的心理空间，这是两个人力图维系着彼此的最后一丝感情链接。屋外则是一个个共生的多维度不同空间。每个空间都被一个黑色立方体包裹着，它们相互隔离，有着各自的运动节奏。孤独地漂浮在宇宙中，给人自由、超然的感觉。四周不时散落着破裂的物件残骸，宛如核爆炸之后的城市末日，令人窒息。极度干净的屋外与极度写实的屋内形成鲜明对比，让观众的心跟随剧情一起两面煎熬。
演出截至12月19日，欢迎16周岁及以上，并具有超强惊悚承受能力的观众，来剧场享受这部独特的“暗黑喜剧”。
故事梗概：
28岁的双胞胎兄妹，普雷斯利与哈莉，常年隐居在昏暗的家中。他们的父母十年前死于一场令兄妹俩至今都未走出创伤的意外。从那时起，为了对抗外界的恐怖，兄妹俩把家门重重闩上，并成日从巧克力、药物和关于核爆炸的幻想中寻求安慰。一天晚上，普雷斯利透过窗户看到外面有位美貌的陌生男孩——18岁的科兹莫·迪士尼。趁哈莉睡着之际，他打开了门闩……并把他们最可怕的噩梦邀请进屋……
《钉耙骑士》是英国上世纪九十年代最重要的戏剧作品，以其对不同类型戏剧（科幻、惊悚、幻想、悬疑、喜剧）的开拓性揉合，和对“恐惧氛围”、异世界及性妄想的预言式探索，以一己之力改变了英国戏剧的面貌。
媒体评论：
英国《卫报》：“该剧打破了所有传统剧作法的限制。”
美国《纽约时报》：“它在我们的时代是独一无二的作品。”
英国剧评人亚历克斯·希尔兹：“菲利普·雷德利是开拓性人物，他的戏剧将一种全新的感知角度带入了英国戏剧。《钉耙骑士》为当代剧作指引了全新方向：绕开了现实主义、政治理念及社会批判，将观众带往感官的混沌……该剧不可思议地融合了幻想、哥特氛围、科幻场景……首轮呈现是粗野的、直接的，有着生猛的想象力、对禁忌的挑战及危险的内核。它骄傲地直面一切！”
演职员表：
制作出品：上海话剧艺术中心 | 出品人：张惠庆 | 总监制：田水 | 艺术总监：喻荣军 | 联合监制：何念 | 制作人：唐诗 | 编剧：菲利普·雷德利 Philip Ridley [英国] | 翻译：唐诗 | 导演：吕睿 | 舞美设计：王佳迪 | 舞台监督：忻舒婷 | 灯光设计：陈璐 | 作曲：子涵 | 服化设计：徐丛婷 | 道具设计：杨艺铭 | 技术设计：夏利元 | 舞美制作监理：赵明 | 灯光操作：张兆松 | 服化操作：韩钰莹 | 音效操作：胡晔 | 场记：蒋儒枫 | 剧务：邱志俭 | 演员经理：陆仁洁、宋雨吉 | 宣传经理：张芊 | 造型照拍摄及后期：yuuna | 排练花絮拍摄及后期：邱绎夫
主演：刘炫锐、刘鹏、刘诗琦（上海）/张亚男（杭州）、郭鹏宇
演出信息
-上海：
演出日期：2021年12月02日-19日19:30（周一无演出，周日仅14:00下午场）
演出地点：上海话剧艺术中心·D6空间（安福路288号6楼）
演出票价：180元/280元/380元
-杭州：
演出时间：2021年12月24日-25日19:30
演出地点：杭州运河大剧院·小剧场
单场票价：288/399元
*建议16岁以上观众观看
*演出信息及演员阵容以剧场当日公示为准
来源：周到上海
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