提到春天，我们最容易想起的意象是青青的树林，竞相开放的红花，对，一定是红花，春天开红花，这很典型，也很有代表性，于是，比我稍老的一代人，就有很多人给自己家的女儿取了名字叫“春红”，恰好我的同学里就有几位叫“春红”的，现在听起来，这名字俗气得要命，但放在早些年，这是个不错的名字，虽然很普通。

那些年，迷过一段时间李煜的词，于是便把“林花谢了春红”这句常常挂在嘴边，一方面卖弄以满足虚荣，一方面用来打趣、调侃叫“春红”的同学，尽管这一句实在有悲伤的意味，但当时年少，不知道悲伤，只觉得好玩。

（林花谢了春红）

但“所有的日子都远离”（《同桌的你》），同学们各奔东西之后，这首词里的哀伤之味，才时时涌上心头，不断拍打我青春已逝，少年不再的胸膛，像海潮水不断拍打矗立在岸边的岩石一样，不断地感受它的淘洗侵蚀，才稍稍有些明白这首词里深切的悲凉。对，就是这首《相见欢》：

林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。

胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东！

这是李煜的《相见欢》，标准的小令，琅琅上口，差不多读一遍就能记下来了，于是，紧接着就是久久挥之不去的伤感。

林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。春日美好，春花美艳，但春日总要过去，春花总会凋谢，为什么呢，因为朝有雨打，暮有风吹，春天的花儿纵然有千般风流，也最终会无可奈何“雨打风吹去”（《永遇乐》）。于是人们伤春，伤好景不在，伤春日苦短，实际上，怜惜飘零的落红是人之常情。

（林花谢了春红，太匆匆）

在“花谢花飞飞满天”（《葬花吟》）之际，惜花之人，自然对寒雨和晚风带有满满的怨恨，恨它们摧残了“春红”，说“风刀霜剑严相逼”。

（无奈朝来寒雨晚来风）

胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东！到了下半阙，词人从景到人，开头是一句“胭脂泪”，又是林花，又是胭脂，这让我马上就想到杜甫的《曲江对雨》，“林花著雨胭脂湿”，好眼熟！老杜对曲江感情深，因为他在长安期间，为曲江写了大量的诗篇，《曲江对雨》只是其中的一首：

（杜甫像）

城上春云覆苑墙，江亭晚色静年芳。

林花著雨胭脂湿，水荇牵风翠带长。

龙武新军深驻辇，芙蓉别殿谩焚香。

何时诏此金钱会，暂醉佳人锦瑟旁。

老杜在长安期间属于“京漂”（长安漂），他一心想要报国，却始终报国无门（赶考碰上李林甫主考，仕途稍有起色后，又遇上“安史之乱”）。因此我们看他徘徊曲江时写的这首诗里，既有忠君忧国之心，也有颓然自放的念头。他写美人之景是因为繁华背后有他斩不断的哀愁。

（曲江在长安的位置）

有胭脂，自然是因为有美人，只是老杜笔下的美人胭脂被雨打“湿”，打湿就打湿吧，美人依然还是美人，补补妆就好，不含悲意。李煜的胭脂美人却是伤心的，因为有个“泪”字，补妆补不了伤心。

（胭脂泪）

这个“泪”字改得不要太精彩！但有人就提出来，李煜这首词是抄杜甫的诗。

真的抄了吗？

我看没有。

杜甫的“湿”是客观存在，李煜的“泪”是主观之情，一字之改，美人的境况大不相同：前者看到了美人胭脂染湿的现实，后者感受到美人“妆哭花了”的悲伤。一个“泪”字不但观照了美人的伤感，也将这份伤感传递出来，传递给看着美人的词人和后来的读者。

同样是“林花”，同样有“雨”，同样是“胭脂”，但李煜显然是化用了杜甫的诗句，这一“化”，周汝昌先生认为“青出于蓝，而大胜于蓝”，我却觉得，杜甫的悲伤更厚重，只是这悲伤是老杜的，是诗人的（当然也传递给读者）；李煜的悲伤是词中主人公的，更直白，词人因为看到了这份悲伤，联想到自己，再大而化之，想到所有的人，悲不胜悲。两人的悲伤各不相同，“每个人都有一段悲伤”（《白月光》），并无高下之分，但老杜抑制住了自己，李煜没有抑制，他表达了出来，而且是很美的表达。

（留人醉，几时重？）

诗是整齐的，像行进的队列，因此更适合表达男儿胸怀（但阅兵也有女兵方阵）；词有长短句，因此，节奏丰富了，像小女子的呢喃与悲诉（苏东坡和辛弃疾不同意）。正因为女儿落泪更让人怜惜，使人迷醉，让人不舍，不舍的不仅是“春红”，不仅是带泪的美人，更是一起度过的美好时光。

于是，词人问：这样美好的时光，什么时候才能重现？

不会重现了！“春去春会来”（《花心》），“春红”还会回来，美好的时光却不会再回来了，人生百年长余恨，一江春水，不舍昼夜，无语东流。

（自是人生长恨水长东）

还有一处值得说：这首词上片的“朝来”与“晚来”，和下片的“长恨”和“长东”衔字呼应，叠字重唱，这格外拉长的两句，像长调，传递出悠悠的人生无奈！林花“春红”难留，人间芳华难驻，此恨绵绵，逝水长东……

文学是人学，杜甫和李煜的人生基本没有可比之处，因此，李煜拿了杜甫用过的字词做酒杯，装进了自己酒，浇洗了自己的心中块垒，因此，这谈不上抄！

（【爱唐宋词】之11，图片引自网络，版权归原作者所有）