最近，用“寿司”组装的熊猫外形“雕塑”以0韩元开始，经过83次竞标，最终以1675韩元成交。

叫做“雕塑”，其实只是GIF的运动，是360度旋转展示。成功拍卖的卖家在现实中不能把“摸得着”的雕塑放在家里或办公室里。只能在手机专用小程序中随时订购，欣赏自己的收藏。

拍摄了1000亿韩元的天价，神秘虚幻的“数字艺术品”已经悄悄走近我们身边。登录多个拍卖平台和应用程序后，普通人也可以拍卖自己的“数字艺术品”。不仅如此，菊花、油画等传统艺术品也开始了“数字化”，变身为“数字艺术品”，试图参与拍卖。

数字艺术品究竟是未来收藏的新趋势，还是网络上又一次割韭菜的道具？

拍摄了超过1000韩元的“数字雕塑”

你花了近7000万美元买微信头像吗？

最近，市民丰院将微信头像换成了穿着涂鸦服、戴墨镜和耳机的泰迪熊——。这是今年从《双十一》中抢来的人气收藏品。

今年“双十一”期间，一家手表品牌宣布推出限量版数字艺术品——，就是彭原微臣头像上的这只独特泰迪熊。准确地安排好时间后，冯源在商品上线后第一时间下了订单，如愿以偿地收到了这份礼物。但是，与过去艺术品收藏家习惯使用的消费不同，冯源不能以实物形式接收一只泰迪熊。她收到了手机上的3D泰迪熊照片，可以翻翻，可以放大缩小，还可以朋友圈晒太阳。

购买手表发送数字收藏品的广告

今年“双11”期间，消费数字艺术品不仅成为部分商家新的促销手段，部分拍卖平台和应用程序还推出了数字艺术收藏品拍卖专柜。数字艺术品创作工作室吴美的《寿司世界》系列、中央美术学院教授郭斌的《猫》等都展示了“展望开始”

数字艺术品第一次大规模“出局”是NBA明星斯蒂芬库里在8月更改社交媒体账户简介照片。为了这个蓝色的“无聊的猴子”头像，他用了55个虚拟货币以太坊，花了约18万美元。此后，网络上备受争议的孙宇晨主张用1.2亿虚拟货币法场货币购买“Tpunk#3442”数字艺术品3354像素化小丑形象，价格相当于1050万美元，人民币接近6700万韩元。一位网民说：“为了买微信头像，花了近7000万美元。”另外，演员徐正雷、陈柏霖等也将社交媒体头像变成了这种数字艺术品。

据悉，数字艺术品在海外被称为“NFT”艺术品，被称为“非同质化代币”，通过区块链技术加密图像和视频文件等，生成无法复制的数字签名。

收集数字艺术品只是收集孤独吗？

收到自己的数字艺术品后，冯源第一次把它送到了朋友圈。"好像花了新的钱就不回来了."

从冯源的角度来看，自己收藏数字艺术品是“顺理成章”。“现在我们的工作、学习、兴趣、社交都在数字化，艺术创作和收藏怎么能不数字化呢？”作为95后的“网络原住民”，她不认为花钱买“看得见、摸不到”的数字艺术品是“拿钱打水漂”。艺术品的价值在于创意。数字技术极大地拓展了创造的空间和手段。例如，很多3D艺术品在现实中根本做不到。" "

对同样的数字艺术品感兴趣的景磊曾经花2000元买了一套数字艺术品，被自己14岁的表哥嘲笑为“花钱买孤独”，但他说：“当年花更多的钱在网络游戏中练习升级，给游戏角色买装备，买皮肤，不一样吗？”反问说。

从庆磊的角度来看，手机可以取代钱包、钥匙、甚至遥控器，成为存放艺术品的空间。——如果自己想看的话，随时打开手机就可以享受这件艺术品。如果收藏充足，还可以策划朋友圈展览，向熟人展示自己的喜好和思考。

被称为价值近7000万韩元的数字艺术品，任何网民拍摄截图后，微信头像都将免费使用。

冯源在二手交易群中已经发现了几个自己的“同型头像”。实际上，在网上可以找到铺天盖地的数字艺术品照片——，这意味着普通人可以不用花一分钱就拥有近7000万韩元的“同样的微信头像”。

>“除了创造性，稀缺性是艺术品进入流通领域后价值的另一特点。”从事艺术品交易的廖先生告诉记者，互联网上大量复制图片、视频并不影响数字艺术品的稀缺性。“艺术品本身不害怕复制品或赝品，相反复制品越多、被观看次数越多，真品价值越高。”廖先生坦言，艺术品唯一害怕的是无法被辨别真伪，但区块链技术让数字艺术品的每一次交易流动都留下记录，意味着几乎不可能被复制或仿冒：“如今人人都可以通过数字技术知道你是这一广为流传的数字艺术品的主人，稀缺性带来的巨大社交价值，是互联网一代非常在意的。”

数字艺术品会取代实体艺术品吗？

在某数字艺术品拍卖平台上，岭南画派画家郭伟光的作品《红葱》刚刚进入竞拍环节。当大多数人仍然在争论艺术品是否必须是“实物”时，画家和专业机构已经介入数字艺术品的交易和收藏。

今年8月，香港画廊Start Art Gallery曾宣布买入“CryptoPunk 8236”与“CryptoPunk1970”两幅数字艺术品作为画廊的“珍藏”，为此约花费70万美元。今年3月，佳士得将《每一天：最初的5000天》（Everydays: The First 5,000 Days）拍出6025万美元的天价，加佣金共约6930万美元，相当于4.5亿人民币。

《每一天：最初的5000天》

这一作品由昵称Beeple的美国艺术家迈克·温克尔曼耗时14年创作，他从2007年起每天创作一幅画作并上传到网络上，最终把5000张作品图拼接成一个316MB的JPG格式文件。

然而迈克·温克尔曼在3月的拍卖中获得了价值约5300万美元的以太坊后，立即将所有的虚拟货币换成了美元，甚至对媒体称“NFT价格‘绝对’是一个泡沫”。他表示自己并不是一个纯粹的加密主义者，“如果明天所有这些NFT东西都消失了，我仍然会从事数字艺术创作。”

“数字化”后，传统艺术品还存在吗？

“线下的艺术品仍然具有不可取代的价值。”经营画廊的王女士以正在竞拍的《红葱》为例，这幅国画将红葱这一植物由红变绿的色彩变化置身于黄色背景之上，预展时的介绍称，创作该作品时将朱砂、青金石、孔雀石、雄黄雌黄、珍珠粉、水晶末等材料研磨调制，过程繁复：“色彩是这一作品的价值之一，受到设备限制，数字化艺术品不可能呈现创作质感，一定要在线下才能感受。”一些业内人士持同样观点，未来艺术品收藏可能将线上线下并行：“就像互联网时代的生活一样。”

栏目主编：施晨露 文字编辑：简工博

来源：作者：简工博