《文心雕龙》的诗意演讲

演讲者:吴中胜演讲场:赣南师范大学& amp# 039;国家一流专业建设讲坛& amp# 039;演讲时间:2021年11月

诗意的智慧

《文心雕龙》是中国文论的经典著作,其思维结构和话语方式是最富有民族特色的——理性和诗性的结合。

《文心雕龙》的诗性智慧是由中国文化的延续性和稳定性所决定的。英国学者爱德华·泰勒用“文化遗存”的观念来解释这种文化的延续性和稳定性:“它可能长期地影响到这些习俗或者技艺如涓涓细流,绵延不绝,从这一代继续传到下一代。它们像巨流一样,一旦为自己冲开一道河床,就成世纪地连续不断流下去。这就是文化的稳定性。”(《原始文化》)中国文化具有超强的延续性和稳定性,几千年来从未发生文化的断层,因而用“文化遗存”的观念来解释中国文化也最恰当。

中国文化极富诗性特质,《文心雕龙》承载着中国文化的诗性基因,无论在文化资源、思维方式等深层次上,还是在言说方式、话语范畴等表面层次上,都弥漫着浓厚的诗性智慧,主要体现在诗性之源、诗性文体和诗性言说这几个方面。

所谓“诗性之源”,《文心雕龙》的开篇《原道篇》,面对“河图”“洛书”这些“玉版金镂”“丹文绿牒”,刘勰自问自答地说:“谁其尸之?亦神理而已。”对于“人文之元”进行了玄理与诗意的拷问,认为极妙的“神理”主宰着天地之心、万物之文。他的回答空灵活泛,给我们无限遐想的空间。对于《文心雕龙》的诗性智慧,我们也要问一句:“诗性文心,你从哪里来?”《文心雕龙》的诗性智慧当然不是从天下掉下来的,它是千百年来中国古代先民们生产、生活经验的积淀,是中华文化自古就有的诗性禀赋的浸染,诸如阴阳五行、祖先崇拜和自然崇拜这些诗性文化因子继继绳绳、代代相传,被刘勰吸纳而化成文心文理。

《文心雕龙》书影。资料图片

元代至正刻本《文心雕龙》。资料图片

所谓“诗性文体”,《文心雕龙》探讨的文体涉及范围很广,大至军国大事,如《祝盟篇》《封禅篇》《檄移篇》所涉及的文体,小至平常日用,如《书记篇》提到谱、籍、簿、录、方、术、占、式、律、令、法、制、符、契、券、疏、关、刺、解、牒、状、列、辞、谚等。可见,在刘勰心中,文学与生生不息的天地同在,与生机勃勃的大自然同在,与日新日日新的人文世界同在,天文、地文、人文抑或声文、形文、情文,归根结底都是“道之文”。在刘勰看来,文体无论所涉范围大小、地位轻重,每一种都根源于久远深广的文化积淀,都附着有生动鲜活的诗性文化气息。文体即文化,透过文体的生成、运用和文体特征分析,我们可以管窥其中蕴含的久远的诗性文化气息,可以领略到历代文人传承和发展诗性文化的生动景象。这里有诗、乐、舞不分的原生语境,有祭祀等原始宗教文化的印迹,有兵戎、铭刻记事、官府行政的早期形态,总之,透过刘勰“体大思精”的文体逻辑体系,我们可看到《文心雕龙》承载着民族文化的诗性光环。

所谓“诗性言说”,刘勰用生动的言辞曰:“丽句与深采并流,偶意共逸韵俱发。”(《文心雕龙·丽辞篇》)生动的言说不仅言辞要漂亮,而且生发出“意”和“韵”来。限于篇幅,本次讲座主要围绕《文心雕龙》的诗性言说展开。我们主要从文论的生命化、以水喻文、金玉之喻、五官体验性等几个方面来谈《文心雕龙》的诗性言说。

玉文化在我国源远流长,图为北京故宫“何以中国”展上,展出的玉龙。新华社发

生命化

对天地万物生机勃勃、生生不息的生命力的赞赏和向往,是人类与生俱来的本性,而贵生乐生是中国文化的基本精神。牟宗三认为,中国哲学是“生命的学问”。(《中国哲学十九讲》)这种贵生乐生的文化精神,来源于中国文化久远深厚的“万物有灵”观念,这一观念在中国文论中广泛存在。

作为六世纪以前中国文论的集大成之作,刘勰的《文心雕龙》更是大量存留着这种文化观念。《文心雕龙·原道篇》开篇就说“文之为德”“与天地并生”。把文学与生生不息的天地万物联系在一起,就是这一文化观念的具体体现。在刘勰心目中,天地万物都是生命的存在,与人类文化学所谓的“万物有灵观”有妙合之处。天地万物生生不息、相生相续,宇宙万物都是活泼泼的生命体。所谓“生生之谓易”(《易·系辞上》)、“天地之大德曰生”(《易·系辞下》),说的就是这个意思。宇宙天地间,花草树木、云海河山、飞鸟爬虫、一片叶子、一滴水,甚至一粒沙石,都生机妙流,有情有义,有生命的精灵存在。它们一如人类一样,有生命有情感,这是富于诗性智慧的生动体现。在刘勰心中,天地有“辉光”“神理”在。(《文心雕龙·原道篇》)“鉴周日月,妙极几神”(《文心雕龙·征圣篇》)。《文心雕龙·序志篇》:“肖貌天地”“拟耳目于日月,方声气乎风雷。”把日月比作上天的耳目,把风雷比作上天的声气,这正是维柯所说的“把自己当作衡量宇宙的标准”的诗性思维。(《新科学》)在这里,上天像人一样,是一个活泼的生命体。刘勰认为,人与天地自然,是一个情感互赠、心灵互通的过程,所谓“情往似赠,兴来如答”。(《文心雕龙·物色篇》)既然万物都有生命的精灵,那么作为万物之中最富灵性的文学,继而到最富文学意味的中国文论,其生命化就在情理之中了。

良渚文化遗址出土的(上排左起)黑陶器、玉琮、木屐、(下排左起)漆器、陶片和玉璧。新华社发

钱锺书在《中国固有的文学批评的一个特点》一文中指出,中国古代文学批评“把文章通盘的人化或生命化”“把文章看成我们自己同类的活人”。《文心雕龙》的生命化,突出表现在概念术语及思维方式等方面。从概念术语来说,关于人体的基本术语,身外细到毛发,体内深及骨髓,所谓“轻采毛发,深极骨髓”,(《文心雕龙·序志篇》)大致都可以在《文心雕龙》中找到。比如“脉”这一概念,《文心雕龙》就有两处用到:“内义脉注。”(《文心雕龙·章句篇》)“义脉不流,则偏枯文体。”(《文心雕龙·附会篇》)血脉是人的生命线,也是文章的生命线,所以要求文章血脉贯通,不能堵塞,否则,不通则痛,把文学当作一个义脉贯通、血液畅流的生命体。建立在基本概念和术语人化基础之上的《文心雕龙》,其思维方式更能反映其生命化的倾向。我们这里主要就整体思维略做介绍。以整体思维观照文学,也是《文心雕龙》的一贯理路。刘勰视文学为生命有机整体,所谓“跗萼相衔,首尾一体”。(《文心雕龙·章句篇》)在文学与天地万物的关系上,刘勰认为,“文之为德”“与天地并生”。(《文心雕龙·原道篇》)这样看待文学,才真正把握了文学作为人学的精神实质,才真正把握了文学与天地万物血肉相连的精神纽带,也才真正秉承了人类自从原始社会就有的物我不分的诗性智慧。

以水喻文

春秋时期老子谈“道”,玄妙之极、无形无名也无法言说。有意思的是,老子还是想方设法用人们最常见的“水”作比,让人们去体道悟道:“上善若水。水善利万物而不争,处众人之所恶,故几于道。”(《道德经》第八章)这样,本来无法把握的“道”虽不可言传也大体不难意会了。中国文化根植于深厚的农耕文化沃土,古代中国人对水有更深切的理解和体悟。《文心雕龙》以水喻文,就是这种理解和体悟的反映。

文学艺术和山水之间本无瓜葛,但在刘勰看来,文学艺术和山水虽异质而同妙,所以《文心雕龙》中有许多以山水喻文的言说。如以“山川焕绮”“泉石激韵”原文章的自然之道(《原道篇》);以“太山遍雨,河润千里”比经典的广泛影响(《宗经篇》);以“形在江海之上,心存魏阙之下”说明文学想象跨越时空的特点(《神思篇》);以“水性虚而沦漪结”来说明“文附质”的道理(《情采篇》);以“皓如江海”比典籍事类丰赡(《事类篇》);以“川渎之韫珠玉”“珠玉潜水,而澜表方圆”比“隐之为体”(《隐秀篇》);以“酌沧波以喻畎浍”喻“圆照之象,务先博观”的文学鉴赏道理,以“沿波讨源”以比“披文以入情”的欣赏过程(《知音篇》);以“江河所以腾涌,涓流所以寸折”以讽“将相以位隆特达,文士以位卑多诮”的不公平社会(《程器篇》);以“风动于上,而波震于下”以喻文学“与世推移”的关系(《时序篇》)等。

湖北省博物馆馆藏的曾侯乙编钟。新华社发

其中又有许多文论范畴、概念如“源”“流”“清”“深”“浅”“渊”“浮”“滥”“润”“溢”“游”等,都是把文学艺术拟水化的暗喻,毫不夸张地说,关于水的基本术语,大多可以在《文心雕龙》中找到。假如孤立地看,这些片言只语似乎随意性很强,不足挂齿;然而我们一旦把它们集中起来,就不难发现这并非随意巧合,而是反映了一种极富民族特色的思维路向和文学观念,即把水的存在状态,作为文学艺术结构形式的象征,即“以水喻文”。

《文心雕龙》从艺术构思、文学风格到审美批评等系列流程都有“以水喻文”的体现。艺术构思上,文学家们要得“江山之助”(《物色篇》),投身于大千世界千山万水的怀抱之中,从中获得山水灵气和创作的冲动。“登山则情满于山,观海则意溢于海,我才之多少,将与风云而并驱矣。”(《神思篇》)水给人们无尽的创作灵感和思想启迪。《文心雕龙》以水喻文,反映了刘勰对自然美的追求,对行云流水、天地运化之妙境的向往,反映了刘勰把自己的生命活动与山川自然、天地万物之运行相呼应相沟通的思想。水德与文道相近相通,同声相应,同气相求,在刘勰看来,有某种奇妙的“神似”。文心通水机,文与水,形虽异而心机同。

金玉之喻

金,从大自然矿物中提炼出来的一种金属;玉,只是自然界中一种漂亮的石头而已。用许慎《说文解字》的话来说,“玉,石之美。”但在古代中国文化语境中,金玉却被赋予特有的文化品格,成为珍贵永恒价值、至尊至上人格的象征。

基于古人漫长久远的金玉崇拜文化语境,《文心雕龙》也喜好以金玉喻文学,许多地方直接用金玉或相关字眼。文学的雕刻琢磨、至尊地位、永恒价值、伦理法度、人格精神等,都可以金玉的特质来作比,从而形成以金玉喻文的独特言说方式。《文心雕龙·原道篇》谈到人文之初时说:“玉版金镂之实,丹文绿牒之华。”近乎神话的人文诞生故事,竟然与金玉有不解之缘。这样说来,金和玉是中国最古老的书写材质,参与了古代中国最初的文化建构。在古代中国文化语境中,金玉是可以沟通神灵的;而在古代中国文论的语境中,金玉则是至尊至贵品格的象征。古代中国文化的言说方式中,有一种普遍现象,这就是,凡是世间珍贵之物,都用“金”“玉”喻之。如“泉石激韵,和若球锽。”(《原道篇》)球,指玉磬。又:“镕钧六经,必金声而玉振。”“雕琢情性,组织辞令。”(《原道篇》)刘勰常用镂金雕玉的生产经验来比喻文章写作,具体体现在生产用词的直接移用和相同的精神追求两大方面。生产用词的移用,显而易见的是“雕”一词。“雕”字本字为“琱”,《尔雅·释器》:“玉谓之雕。”又《说文解字》:“琱,治玉也。”可见,《文心雕龙》书名用“雕”字,有玉生产的文化烙印。《文心雕龙》大量用“雕”一词比拟写作。“雕琢”本是打磨玉器的生产用词,却与文学写作相联系。文学写作,遣词造句,一如一块原生态粗糙石料,经过精雕细刻,却成为人们赏玩珍藏的玉器。《文心雕龙》以玉喻文,更重要的当然不是前述词语的使用,而是相同的精神价值追求,主要体现在两个方面:(一)永恒价值的追求。因其自然品格的不易变质性,金玉成为后世价值永恒的象征物。人生的永恒价值,是刘勰的不息追求。刘勰说:“形同草木之脆,名逾金石之坚,是以君子处世,树德建言。”(《序志篇》)人生有限,文章不朽。生命脆同草木,声名超越金石。刘勰用金玉比文章声名,金玉价值永恒,文章声名流传更久远。(二)完美境界的追求。古代先民们对于玉的打磨、雕琢,体现的是对至美境界的不断追求。《文心雕龙》中的以金玉喻文,也体现了对至美境界的追求。刘勰对于完美作品、美好事物,也常用金玉作比。如“含章之玉牒,秉文之金科。”(《征圣篇》)“金相玉质,百世无匹”(《辨骚篇》)等。《文心雕龙》褒扬美好的事物用金玉,批评不足或有欠缺的事物则用“瑕”“玷”,原意指玉的斑点。一正一反,呈现的都是玉器生产经验和审美体验。正是基于浓郁的金玉崇拜文化传统,刘勰喜好以金玉喻文,把文章写作比作镂金雕玉,以金玉至尊至上品格比拟文学创作的完美追求。《文心雕龙》独特的以金玉喻文的言说方式,呈现出古代中国文论深厚的人文底蕴和浓郁的生活气息。

五官体验

《文心雕龙》从范畴概念、话语方式到思维方式,都有很强的感觉体验性。

《文心雕龙·总术篇》云:“视之则锦绘,听之则丝簧,味之则甘腴,佩之则芬芳。”这里的“视”“听”“味”“芬芳”等概念,原来是人的视觉、听觉、味觉、嗅觉的用语,今引之以论文,似乎文学也视之有色,听之有声,品之有滋味,闻之有香臭。这种五官感觉用语的化用及其思维的体验性最富于原始感觉,也是最富于诗性特征的。

眼睛是人最重要的感觉器官,眼睛虽小,却能看到整个世界。外部大部分信息是通过视觉被人感知的,所以人对外界的视觉观感类概念也比较多,比如形状、大小、颜色、高低、疏密、肥瘦、远近、方圆等,都是视觉类概念。刘勰正是通过观察天文地理悟出文学之道,《原道篇》就是通过“丽天之象”和“理地之形”来体悟“道之文”,这也是刘勰所谓的“形文”(《情采篇》),这是基于视觉体验的文象。天地万物千变万化,人的视觉体验也丰富多彩。基于道通万物的诗性思维,古代先民们自然把对万物的视觉感受转移用来比拟文学,于是文学也有形有色、有疏有密、有肥有瘦。人们的视觉审美往往比较注意醒目、突出者,所以出类拔萃的作家、作品自然引人注目,评论家们也往往褒奖有加。例如,刘勰多处用“颖”一词称道作家。如“根盛而颖峻”(《文心雕龙·隐秀篇》)、“贾谊才颖”(《文心雕龙·才略篇》)等。颖,就是事物最突出的部分。多彩亮丽的颜色往往招人喜欢,所谓“辩丽本于情性”(《文心雕龙·情采篇》)。《文心雕龙》频频出现“丽”一词,并专门有《丽辞篇》。《体性篇》中所谓“八体”之中就有“壮丽”一体,其尚丽意识是显而易见的。刘勰推崇“丽”是有原则的,他提倡“雅丽”“清丽”“丽则”,反对过度的“丽”,即所谓“淫丽”“巧丽”“靡丽”“绮丽”“缛丽”“诡丽”等。

与视觉体验相比,《文心雕龙》中的听觉体验也很丰富,我们概括为以下两个方面:其一,尚“响”意识。刘勰要求,文学作品用字造句铿锵响亮,《文心雕龙》多处用“响”一词,特别提倡所谓“正响”:“淫辞在曲,正响焉生?”(《乐府篇》)、“黄钟之正响”(《声律篇》),即黄钟大吕之音。刘勰提倡大雅之音,一种充满人间正气的声音,而不是靡靡之音、俚音俗曲。其二,和韵意识。刘勰提倡“中和之响”(《乐府篇》)、“宫商大和”“瑟柱之和”(《声律篇》)、“折之中和,庶保无咎”(《章句篇》)等,都是这一意识的具体体现。

味觉方面,《文心雕龙》把人们日常生活的饮食体验与人们品读诗文的精神体验相结合,使“味”一词既有日常生活的生动体验性又有精神体验的超越性。“味”范畴的主要内涵在《文心雕龙》中都有表现,如《宗经篇》认为五经“余味日新”。其他如“信有遗味”(《史传篇》)、“吟咏滋味”(《声律篇》)、“精味兼载”(《丽辞篇》)等,总之,刘勰希望文学作品要含义丰富、余味无穷,所谓“味飘飘而轻举”是也。(《物色篇》)

除了以上视觉、听觉、味觉体验之外,《文心雕龙》中还有其他感觉体验。如“佩之则芬芳”(《总术篇》)、“情采芬芳”(《颂赞篇》)、“《七略》芬菲”(《诸子篇》)等,其中“芬芳”“芬菲”就是嗅觉体验的用词。文论还经常用软、硬、细、粗、轻、重、尖、锐、钝、平等词语,这是触觉体验用语的援用,就不赘例了。总之,《文心雕龙》五官感觉词语的化用可以说是感觉体验性和精微性的完美统一。

小结

研究《文心雕龙》的诗性智慧,有重要意义和价值。

从理论意义上来说,回到古代文论的诗性语境,理清《文心雕龙》的民族根性、流变脉络及文化品质,探究其民族特色生成的诗性源流,在中西文论平等对话的前提下坚持本土文论的精神实质和诗性所在;从现实价值来说,现代社会中富有民族特色的文化也一定程度上面临挑战。我们于文学上留恋诗性,时代召唤民族特色,这恐怕也是关注《文心雕龙》诗性智慧的人文情怀和现实立足点。

吴中胜文学博士,赣南师范大学教授、全国优秀教师,江西省百千万工程人选、江西省“双千计划”人选、赣江英才、中国《文心雕龙》学会常务理事、中国古代文学理论学会常务理事,发表论文140多篇。

《光明日报》( 2022年03月19日10版)

来源: 光明网-《光明日报》