澎湃新闻记者 陆林汉 综合报道

泥是人类赖以生存的根基，千百年来，与泥土的亲近早已成为根植于人心的一种本能。因此，泥塑艺术也成为了最早的艺术形式之一，从房屋住所到生活用具，再到装饰摆件，无不体现出人们利用泥土的才能和智慧。

3月22日，“抟泥化真—潘声煦泥塑展”在苏州吴文化博物馆开幕，展出“非遗”传承人潘声煦老先生之手的苏州泥塑小品88件。这些作品中，既有戏文故事，也有民俗生活和民间人物，展现了浓郁的姑苏风韵和多彩的市井风情。

作为“中国四大泥塑”之一的苏州泥塑，历经两千年之久，既有气势恢宏、色彩绚丽的寺庙神佛大型泥塑，如东山紫金庵罗汉像，甪直保圣寺壁塑罗汉像等，也有精致灵巧、惟妙惟肖的小型泥塑，俗称“苏捏”，又称“虎丘泥人”。

苏州泥塑

苏州泥塑小品兴盛于宋元之际，明清时期发展成熟，选取民俗生活、戏文故事和民间人物作为主要表现题材，包含耍货、捏像、手捏戏文及绢衣泥人等，具有造型率真、色彩明快、纹样富丽的艺术特征和鲜明的地域风格，以泥塑形式展现了苏州市井百态，生气毕现。2008年，“苏州泥塑”被正式列入第二批国家级非物质文化遗产项目名录。

潘声煦

潘声煦，吴江震泽人，生于1923年。他从小喜欢雕塑、绘画，小学时期曾和本地泥塑艺人学习泥塑，后考入上海美专学习。毕业后，潘声煦回到苏州，工作期间常参与各种博物馆、陈列馆、纪念馆和展览会的设计工作，制作了大量泥塑作品。2008年，潘声煦被选为苏州市“苏州泥塑”非遗项目代表性传承人，此后集中力量从事传承工作，除收集大量资料并整合平生积攒的经验编写书籍外，还先后培养学生数人。他先后复制出一批具有代表性的传统泥塑作品，同时创作了一百多件作品和几十套模子，为苏州泥塑的传承留下了宝贵的实物资料。

澎湃新闻了解到，此次吴文化博物馆特展“抟泥化真——潘声煦泥塑展”共展出苏州泥塑小品88件。这些作品中，既有戏文故事，也有民俗生活和民间人物，展现了浓郁的姑苏风韵和多彩的市井风情。

展厅现场

展厅现场

妙着泥丸觅踪迹

受宋代发达的商业及市井文化影响，供人把玩和观赏的苏州小型泥塑开始广泛流行，出现了“磨喝乐”“黄胖”等与岁时节令、吉祥寓意相联系的经典泥玩形象。1976年，江苏镇江市五条街骆驼岭宋代遗址出土一组红陶泥塑童戏像。泥孩儿充满稚气，神态各异，它们真实地反映了宋代的世俗审美情趣，身后有“吴郡包成祖”“平江包成祖”“平江孙荣”等楷书阴文戳记。吴郡、平江均为宋代苏州的别称，包成祖、孙荣应为苏州捏塑名匠，可知宋代的苏州泥塑行业已经非常成熟并形成了行业名家。

泥塑童戏像 宋代 镇江博物馆藏

及至明清，苏州泥塑进入鼎盛时期，虎丘、山塘一带形成“耍货”制作与交易市场，高手云集，泥塑品种也得到较大发展。清末民初苏州泥玩业逐渐衰落，解放初期其历史遗存已难觅踪迹，苏州泥塑工艺断代失传，濒临衰亡。

上世纪80年代经有关部门及业内人士，特别是潘声煦、朱文茜等老一辈泥塑传人的不懈努力，苏州泥塑的部分优秀传统技艺才得以恢复。

牧羊卷，长12厘米，宽11厘米，高12.5厘米

作品根据苏州博物馆藏近代沈万丰手捏戏文《牧羊卷》复制，表现的是朱春登立下战功、封侯归省，寻得遭人陷害、在外乞讨的赵锦堂婆媳二人，辨明冤屈，最终骨肉团圆的故事，极为精致生动。生角朱春登头戴黑三髯，服着玄色褶子，脚穿厚底靴，坐在椅子上双腿交叉搭在一起，手中似乎在比划着什么，眼神注视着对方似乎在询问和倾听。而旦角朱妻赵锦堂眼睛直视朱春登呈四目相对状态，她身着玄色衣裳，腰系白色丝带，一手撑地一手捏着裙角蹲坐在地上，表现出哀婉羞涩、惶恐不安的神态，人物造型高低对比，动静结合地再现了戏文情景。

天水关，长12厘米，宽12厘米，高15厘米

作品根据苏州博物馆藏近代沈万丰手捏戏文《天水关》复制，老生诸葛亮头冠“八卦巾”，戴三髯，穿厚底靴，净角姜维立于一旁，二人作交谈状。原剧取材自《三国演义》第九十二回，讲述诸葛亮出兵中原，用计软硬兼施，于天水关收降大将姜维的故事。

八戒背媳妇（正反面），长11厘米，宽10厘米，高23厘米

作品取材自《西游记》第十八回《观音院唐僧脱难，高老庄行者降魔》。从正面看，猪八戒正喜不自胜地背着“高老庄三小姐”，全然不知背着的竟是孙悟空，从背后看去，悟空面露狡黠，一手抓着猪耳朵，似要捉弄猪八戒。作品戏剧感十足，表现手法新颖，将故事情节凝炼在一座塑像之中，着实生动有趣。

洞庭红，长12.5厘米，宽9厘米，高17.5厘米

作品塑造的是吴地传统水乡妇女形象，她身着靛蓝花布衣，头围蓝色头巾，席地跪坐，身旁放着一只竹篓，篓上花布半掩，露出篓中新鲜的洞庭红橘，整体透露出朴实无华的水乡生活气息。

嫦娥，长19厘米，宽12厘米，高28厘米

《嫦娥》是潘声煦的代表作品，高约30公分，塑造的嫦娥身着粉色水仙绿叶裙，披金丝薄烟翠绿纱，头上低垂鬓发斜插镶嵌珍珠白玉簪，双手托抱一玉兔，整体色泽淡雅明快，细节丰富，面容、衣褶、发髻均刻画得栩栩如生，是典型的苏作风格的泥塑作品。

抟粉范泥夺化工

传统苏州泥塑从选土开始便极为考究，往往取用虎丘周边的粘土，在粘土里加入少许棉絮，一点点捏出各色人物的泥坯，经阴干、涂底粉、施彩绘，塑成高十几厘米的“虎丘泥人”，极为精细。苏州泥塑最大的特点就是写实性强，依据题材品类不同而各有侧重。同时强调色彩、纹饰和造型的有机结合，装饰繁而不乱，泥柔带脂，俗雅并兼。康熙时汪士煌在《妙手塑真诗》中写到：“抟粉范泥夺化工，写真不用鹅溪绢。”

“耍货”即泥玩具，又可称为“土仪”。苏州“耍货”品种繁多，形态多样，带有浓厚的市井气息。头等泥货在虎丘山门内出售，以泥美人、泥婴孩及人物故事为题，高只三五寸，色泽鲜艳，做工精良，多用于室内陈设或馈赠礼品。次等泥玩具在山塘街出售，有泥佛、泥花、泥兽，不倒翁等精粗不等的泥塑玩具。

知音，长11.5厘米，宽9厘米，高17厘米

作品塑两仕女像，其一盘腿席地而坐，着粉色上衣，作抚琴状，旁者身着青绿色束领袄裙而立，服饰设色淡雅，搭配和谐。两人面容舒缓，似凝神于琴声，画面静谧而美好，是以谓之“知音”。

小把戏

小把戏

该作品塑婴孩形象一组二十个，身着彩衣，神态各异，或立、或坐、或躺，或面带微笑，或故作沉思。其中三娃各抱元宝、宝瓶、如意一只，象征着福禄寿。明清时期，泥娃娃常作为玩具，颇受时人喜爱，为苏州泥塑“耍货”中的经典形象。

“捏相”又称为“塑真”，承继自苏州汉唐以来传神写实一脉的捏塑技艺。清吴县人顾禄在其所著《桐桥倚棹录》中对此有详细记述。“捏相”只取虎丘“滋泥”制作头部，泥头需涂色彩、加须发，再装配用香樟木制作的身躯四肢，肢体手足皆活动，可坐可立，服饰可随季节变化而更换，谓之“落膝骱”。此外，也有全部泥捏，不置身躯，或佩于身，或供于书案的“纯泥捏相”。

落膝骱人像，长17厘米，宽16厘米，高28厘米

明清时，落膝骱多以红木紫檀镶嵌玻璃装奁，是极为昂贵的收藏品。该像身着宝蓝素花缎长袍、黑缎马褂，头戴瓜皮帽，手执折扇，并附椅桌，宛如缩小版的真人生活场景再现。

翁同龢，长19厘米，宽18厘米，高31厘米

翁同龢是晚清政治家、书法艺术家，该像身穿一品文官仙鹤补服，头戴冠帽，白眉白须，全身皆用泥塑成，属于“纯泥捏相”。作品用料并不复杂，但表现力强，细节描摹逼真，体现出苏州泥塑“三分塑、七分彩”的特点。

戏文泥人是苏州泥塑与昆曲及其他戏曲品类结合而形成的。一般两到三人为一台，选取戏曲中最为精彩的瞬间将其定格，分为“手捏戏文”和“绢衣泥人”两种表现形式。“手捏戏文”通体用泥塑造，并施以彩绘。

探亲家，长11厘米，宽11厘米，高14.5厘米

作品塑造了两位旦角，彩旦为胡妈妈，小旦为李奶奶。讲述了在乡下生活的胡妈妈，到城中女婿家探望女儿野花，却发现女儿在婆家备受煎熬，于是和城里的婆婆李奶奶争执起来，故该戏也叫《探亲相骂》。两位旦角一村一俏，衣着身段截然不同，体现出明显的戏剧冲击感。

“绢衣泥人”除头和手足是泥捏外，衣帽、服饰、刀枪等道具都采用绸、丝、布、竹等材料制作。泥质坯料制作时要掺入股胶，捶细捣韧，因而做时不易断，干后不致裂。手部是依据人物的动作捏塑，手臂用细钢丝打圈连接，频增动感。人物面相则用颜料敷彩着色，根据人物特征开相后外髹明胶，色泽明丽、眉目传神，须发、冠服精致，因而驰名江南。

金雁桥，长12厘米，宽10厘米，高17.5厘米

《金雁桥》绢衣戏文，近代 苏州博物馆藏

作品根据苏州博物馆藏近代绢衣戏文《金雁桥》复制。作品中武生身穿红色“大靠”服饰，穿厚底靴，右手持枪，左手侧伸。老生着深色“八卦服”，头戴“八卦巾”，三髯，穿厚底靴，右手执鹅毛扇于胸前，左手后摆。故事情节发生在庞统被张任射死在落凤坡之后，诸葛亮与张飞欲分兵两路入川，会于雒城。诸葛亮知张任智勇双全，为川中名将，因此定计于金雁桥设下埋伏，先捉张任，然后取雒城。

昆调婉转塑民情

伴随时代的发展，苏州泥塑不断地吸收并呈现出吴地民间的风土人情。明清之际，昆曲作为一种地方性的舞台艺术，在唱腔发音，衣着头饰，走步手势等诸多方面吸取融合了独特的吴地文化，舞台效果丰富生动、引人入胜，逐渐培养出了大批戏迷粉丝。随着昆曲的发展，为满足票友更直观感受戏曲人物的需求，苏州泥塑的新门类—戏文泥人诞生了。

苏州戏文泥人以古装折子戏中最典型的情节和人物造型，概括地凸现戏文的精华，对角色的神态、衣着、色彩、配饰等有着细致入微的表达。服饰中的图案纹饰需充分考虑角色身份，依据舞台原型进行艺术加工与提炼，集纺织、刺绣、贴花、彩绘等多种工艺之于一体，“小中见大、宛然若真”，精妙地展现出非凡的想象力，在众多泥塑艺术门类中独树一帜。

牡丹亭·游园，长12厘米，宽5厘米，高17厘米，贴旦：春香 小旦：杜丽娘

该作品属“手捏戏文”，通体用泥塑造而成，表现的是杜丽娘和春香清晨起梳妆，步入后花园欣赏园中春景，但却感叹于断井颓垣，最终扫兴而归的情节。

牡丹亭·惊梦-手捏戏文，长12厘米，宽7厘米，高19厘米，小生：柳梦梅 小旦：杜丽娘

《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖创作的传奇昆剧，全剧共五十五出，是古典戏剧中最富有浪漫主义色彩的作品之一。通过描写杜丽娘与柳梦梅悲欢离合的爱情故事，来反映封建社会对妇女本性的压制。《惊梦》一折描绘了游园之后，杜丽娘游倦归房，朦胧睡去，在梦中与手持柳枝的少年书生柳梦梅相会的场景。

李慧娘，长20厘米，宽10厘米，高18.5厘米，旦角：李慧娘 净角：贾似道

作品取材于明代周朝俊所作《红梅记》，此剧描绘歌姬李慧娘在明镜判官的帮助下还魂人间，回到贾府斗倒奸相贾似道，拯救书生裴舜卿的故事。全剧着力于表现“生当作人杰，死亦为鬼雄”的悲壮主题。作品塑造的李慧娘与贾似道，动作造型夸张，开相精细生动，戏剧表现力极强。

浣纱记·寄子，长14厘米，宽10厘米，高17厘米，娃娃生：伍封 老外：伍子胥

《寄子》取材于明代梁辰鱼所著昆曲传奇《浣纱记》，并结合民间故事进行改编。该剧讲述吴王夫差欲伐齐，伍子胥谏阻不成，只得趁出使齐国之际，将爱子托付于齐国好友鲍牧，旋即返吴死谏的故事。此剧悲怆凄婉，一路上父子触景伤情，最后惨然离别。伍子胥苍劲隐忍，其子天真稚气，于绵络加叠的演绎中形成鲜明对比与互衬。

玉簪记·秋江，长14.5厘米，宽7.5厘米，高16厘米，小旦：陈妙常 白面：艄公

小旦：陈妙常 白面：艄公

《玉簪记》是传统昆曲剧目，明朝高濂所作，主要讲述书生潘必正寄读观中，与女尼陈妙常暗生情愫，被老尼发觉，便逼潘必正赴临安赶考。《秋江》正是描写妙常赶到秋江畔，登船追赶潘必正的故事。这场戏只有妙常和一个艄公出场，两人身姿动作似在眺望已驾船远去的潘必正，鲜明地表现出了真挚的爱情主题。

草庐记·芦花荡，长14厘米，宽8厘米，高17厘米，净角：张飞 小生：周瑜

《芦花荡》为昆曲剧目《草庐记》第四十六出，描写刘备回荆州之际，张飞奉军师诸葛亮之命乔扮渔夫，埋伏于芦花荡生擒周瑜的故事。张飞作净扮，周瑜作小生扮相。该剧以张飞为主，出场时身穿黑快衣、黑彩裤，生动地刻画了张飞勇猛、顽强的英雄形象，为昆剧净角必学之重头戏。

三笑，长12厘米，宽7.5厘米，高17厘米，左：唐伯虎 右：秋香

《三笑》演绎版本极多，主要讲述唐伯虎对秋香一见钟情，乘船从苏州一路追到无锡，化妆变身跑到华府里当仆人，想方设法接近秋香，经过初见的误会、相识后的豁然开朗、日久生情后的互诉衷肠，最终秋香同意嫁给唐伯虎，两人便在新婚之夜从无锡逃回苏州桃花坞。有资料显示，上世纪三十年代就有300多位弹词艺人，专靠说《三笑》为生，可见这部作品受到了大众的热烈欢迎，被称为“小书之王”。

杜十娘，长15厘米，宽9厘米，高16.5厘米，花旦：杜十娘 小生：李甲

作品取材自冯梦龙所著《警世通言·杜十娘怒沉百宝箱》，讲述了杜十娘身为青楼女子，深受压迫却不屈抗争，为摆脱逆境而顽强挣扎。然而她怎么努力也逃脱不了悲惨命运的束缚，李甲背信弃义，将其卖于孙富。惨遭李甲背叛之后，杜十娘万念俱灰，她怒骂孙富，痛斥李甲，把多年珍藏的百宝箱中的宝物一件件抛向江中，最后纵身跃入滚滚波涛之中。该剧以细腻的笔触，塑造了一个执着追求心中美好愿望的女性形象，树立起了反封建反礼教的女性标杆。

追韩信，长14厘米，宽8厘米，高16.5厘米，老生：萧何 武生：韩信

作品取材于小说《西汉演义》第三十五、三十八回，讲述秦朝末年，刘邦起义灭秦，萧何器重韩信之才，三荐于刘邦，刘邦不肯重用。韩信愤而出走，萧何闻听韩信离去，深恐失去人才，不顾道路艰难，戴月追赶，劝韩信回转，再向刘邦推荐，韩信才得登台拜帅的故事。

十五贯·访鼠测字，长12厘米，宽7厘米，高14厘米，丑角：娄阿鼠 老外：况钟

《十五贯》又名《双熊梦》，其中尤以《访鼠测字》一折最为动人，是昆剧舞台上的常演剧目。苏州知府况钟假扮算命先生，暗访命案隐情，在城隍庙巧遇真凶赌棍娄阿鼠。娄阿鼠内心惶惶不安，病急乱投医，正好撞上伪装成江湖术士的况钟，接受了测字的邀请。娄阿鼠要测的字是“鼠”字，况钟借助深厚的国学底蕴把这个字说得天花乱坠，一步步地成功诱使娄阿鼠掉进自己设好的陷阱。

棋盘山，长13厘米，宽8厘米，高18厘米，花衫：窦仙童 武生：薛丁山

作品题材取自小说《薛丁山征西》，表现的是唐贞观年间薛丁山挂帅前往锁阳城救驾，途经棋盘山，与窦仙童一见钟情的故事。后经老将程咬金撮合，二人成婚，同往锁阳城解围。

“泥丸有状貌，不异丹与青”，苏州泥塑是中国传统泥塑的重要代表，以细腻、传神和雅致的特点而著称。作为苏州民间艺术的重要组成部分，苏州泥塑千百年来描绘了一幅幅生动的生活画卷，展现了浓郁的姑苏风韵和多彩的市井风情，具有深厚的传统人文精神。进入21世纪，苏州泥塑在不断融入现代生活的进程中，也必将成为吴地旺盛生命力的精神文明见证。

据悉，此次展览在展陈上引入了卡通和戏曲元素，希望以此拉近与年轻观众的距离，带领观众找回儿时的乐趣。同时，吴文化博物馆将开展“匠艺”系列配套非遗文化相关的教育课程以及微博线上活动，让更多观众参与互动。

展览将展至2022年4月10日。（因疫情防控需求，目前吴文化博物馆临时闭馆）

责任编辑：顾维华

校对：张艳