不当厨子的演员不是好的谢霆锋，这也许是观众对于谢霆锋的善意调侃。

当放下铲子拿起刀子，当嘴咬手榴弹将街头战火迅速燃起，我知道，那个熟悉的港片又回来了，可我也知道，这种熟悉不会持续太久，因为最会拍警匪港片的陈木胜导演走了。

吴京接受采访时几度哽咽，谢霆锋看到画着白框的陈木胜名字时眼眶湿润，成龙也曾感慨《新警察故事》如果拍续集，只能是陈木胜，否则他不参与，而甄子丹宣传时也不断表达着对陈木胜导演的怀念。

的确，能够几十年如一日地坚持自己的风格，能够在香港大部分导演选择改变自己北上挣钱时，只有陈木胜还是做着熟悉的警匪电影。也许，不是他离不开香港电影，而是香港电影离不开他。

他不是徐克，沉迷特效和技术不断尝试，他也不是叶伟信和林超贤，在主旋律电影里注入商业片元素，他更不是陈可辛，能够对于中国内地现实主义题材精准把控，他只是守着香港一亩三分地，不断用自己的风格打磨情怀。

打磨情怀不是贩卖情怀，因为，《怒火重案》从头到尾都没有给你打怀旧的感情牌，但却处处透露着对于过去的致敬，比如结尾处的短兵相接，让观众猛然想到了《杀破狼》。

而谢霆锋饰演的阿敖这个人物，又能让你脑海里浮现出《新警察故事》里阿祖的形象。

阿敖被上司出卖背了黑锅，最终选择走上了不归路，阿祖被老爸虐待心里扭曲，开始疯狂报复警察，在他们的背后，无一不是指向了更深层次的现实问题。

为什么看《怒火重案》里桀骜不驯的阿敖，总是会不自觉地想到那个疯疯癫癫的阿祖？因为，陈木胜对于反派的刻画，并不是扁平化的，而是注入了人性以及现实问题的思考，从而得出这么一个结论——“一念成佛，一念成魔”。

当谢霆锋重回荧幕，带来了令人刻骨铭心的反派时，很多人开始喊话吴彦祖，想知道他什么时候能够再次回归大荧幕？

目前的香港影坛，最活跃的两个演员就只有古天乐和刘德华。

上次刘德华出道40年直播首秀，观看人数直接达到了1亿人次，这是破纪录的直播人数。而当天，他也关闭了打赏功能，只是想要和观众粉丝聊聊自己40多年的从影经历。

而关于刘德华的电影则是《拆弹专家2》，凭借这部电影，刘德华在第30届华鼎奖中国电影满意度调查中，获得了影帝。这是观众和专家评委给予的荣誉，也是大家对于刘德华自始至终的喜爱。

至于古天乐，最近的新闻就是某些人对于他慈善举动的质疑。当然，他仍旧没有回复过，毕竟，做慈善从来都是低调的，至于他人如何去说，古天乐从来不在乎。

只是，今年的古天乐似乎并没有奉献多么惊艳的表演，《追虎擒龙》和《真三国无双》连连扑街，而接下来还会有更多电影等着上映，不知道能否挽回在五一档丢掉的口碑？

所以，当陈木胜的遗作《怒火重案》，将谢霆锋从厨房拉回到电影中时，人们才猛然发现，原来，谢霆锋演技依旧了得。这个7年后再度回归港片的男人，让《怒火重案》成为了自己的主场，并且迎来了演艺事业的另一个新高度。

即便并非是专业的武术演员，但在和陈木胜将近7次的合作中，已然将自己的动作戏练得炉火纯青。更重要的是，谢霆锋的文戏比起年轻时候的耍帅，多了很多沉稳和内敛，那种情绪的爆发，是由内而外明显能让观众感知到的。

《怒火重案》的节奏很快，火爆的场面让你的神经始终处在高压状态，这是陈木胜最擅长的。在最开始的十分钟内，将所有的人物带出来，在疯狂的枪战中，让观众先入为主地自己分辨好人与坏人。

但这恰恰是掉进了故事的陷阱中，因为越往后看就越会发现，你眼睛看到的并非是全部的事实，而最终的指向，其实就是暗箱操作的权力争斗。

说白了，谢霆锋饰演的阿敖和甄子丹饰演的张崇邦全部都是牺牲品。

谢霆锋的阿敖，吴彦祖的阿祖，甄子丹和成龙的警察，最终，真正让观众刻骨铭心的，却是这两个反派。

这是陈木胜的高明，也是谢霆锋和吴彦祖的努力，香港娱乐圈摸爬滚打这么多年，从偶像派做到演技派，他们靠的是什么？

也许，谢霆锋说得对——

我不是成龙大哥，也不是甄子丹大哥，他们洪家班，他们真的有功力，我是拼命而已。

只不过，谢霆锋这次应该不算回归，毕竟，陈木胜导演已经不在了，真正了解谢霆锋的导演屈指可数，而好的剧本基本都是留给流量鲜肉的。吴彦祖和谢霆锋即便想要演戏，也会因为影视剧市场的内卷，而不得不，一个重新回到厨房，一个重新闯荡好莱坞。

对于有的人来说，演员是一种职业，对于有的人来说，演员是满足虚荣的身份。

现在，后者多于前者，于是，演员的门槛也就变得很低很低，低到像唱跳出身刚成团没多久的生瓜蛋子，都敢担任一部剧的主角。

就“拼命”这两个字，试问当下，还有谁能够做到？

所以，阿敖阿祖回不来了，娱乐圈只有阿猫阿狗了。