不是我不喜爱写实作品，不过我不太喜欢把摄影当作一面镜子似的只反映事实。我之所以在表达上留有想象空间，是想让观众能与我一起去完成创作——何藩（中国）
世界上没有任何事情没有其决定性的一瞬间。在几分之一秒的时间里，在认识事件意义的同时，又给予事件本身以适当的完美的结构形式——亨利·卡蒂埃-布列松（法国）
如果你的照片不够好,那是因为你靠得不够近——罗伯特·卡帕（匈牙利裔美籍）
只有好照片，没有好照片的准则——安塞尔·伊士顿·亚当斯（美国）
拿照相机就是我的生活——郎静山（中国）
所有照片都是准确的，却没有一张是真相——理查德-阿维顿（美国）
作为摄影家，我所要拍摄的是表象，但事物的表象是各种深层力量的迹象—— 斯蒂芬·肖尔（美国）
摄影带给我们一些什么呢?是一口新鲜空气、一股强烈的现实味道，它给予事物的几乎是一种实体的表现，是确实的和真理的无法定义的符号，摄影完全更新了人和宇宙的的关系——布拉塞（匈牙利）
光观察还不够，你要去感觉你所拍摄的对象——安德烈·柯特兹（美国）
摄影不是绘画，绘画是构图、修饰、改变，该减的要减，该加的要加，而照相就是一下，有或没有就是那么一下，死了或活着就是“砰”的一声——威廉·克莱因（美国）
现在你可以拍任何东西——罗伯特·弗兰克（美国）
我拍我不想画的，画我不能拍的——曼·雷（美国）
在我眼里，摄影就等于黑白。提到黑白精神，我觉得有三个特点：抽象性、象征性、梦之性格。将这三个特点融为一体，成为比人的眼睛所看见的更为强烈的印象。通常人们所目睹的，是形形色色的彩色空间，但是，若能通过黑白照片，则可以看见另一个现实——森山大道（日本）
在街上那么近距离地拍摄陌生人，你必须保持你的位置，然后要毫不畏惧，去捕捉你想要的，因为那将是属于你自己的东西（谈薇薇安·迈尔的摄影）——乔尔·迈耶罗维茨（美国）
摄影的沉默。这是与电影及电视所不同的、摄影的最为宝贵的特性之一——让·鲍德里亚（法国）
对于生与死的爱，那就是摄影——荒木经惟（日本）
在拍摄当时，都不过是从非个人化的兴趣出发抓拍了自己的生活空间，但是过了时间以后再看，会发现摄影家也同样是“时代之子”——东松照明（日本）
我确实相信有某种完美存在，实际上，我已经成了完美的俘虏——罗伯特·梅普尔索普（美国）
所谓人生的成功者，我相信就是从失败的恐慌中逃出来的人——安德烈斯·塞拉诺（美国）
摄影表现的性质可以用一个球体来作比喻。
对我来说，拍摄照片是触摸、须抚我眼前的这个人的一种行为。是我自己特有的表达我的敬意的一种方式。照相机在那时候就是我的眼睛与手——南·戈尔丁（美国）
不管是摄影家还是新闻摄影记者，他们当中有许多人会迅速完成并拍到好照片，但他们根本不考虑被拍摄的人的事情。我可不愿意这样。我虽然可以手脚快捷地拍摄到好照片，但我并不只是满足于此，我可以拍摄的对象是愿意这样被人拍摄的姿态——拉里·克拉克（美国）
你可以自由使用你的眼睛，按你自己的方式赋予事物价值。眼睛是重要的颠覆性工具，因为从技术上来说它们不受制于任何一种控制力，当你自由地使用它时，它就是自由的——沃夫冈·提尔曼斯（德国）
知识分子热衷于讨论摄影的意义，于是摄影师按下快门的手越来越犹疑，这种情况发展下去，可能导致摄影两极分化，到最后只剩下两种人：新闻摄影师和哲学家——赫尔穆特·纽顿（德国;澳大利亚(1981年)）
我以一种笨拙的方式拍照，我不安排对象，我站在他们面前，我不安排他们，我安排我自己——黛安·阿勃丝（美国）
好照片就是我可以和它一起生活的照片，就像和某种音乐或某个人一起生活一样——约瑟夫·寇德卡（捷克摩拉维亚）
每张照片都是主观的——马丁·帕尔（英国）
今天，我不必再为摄影是种艺术形式而操心了，我相信，它可能是人们阐明自己的最好媒介——爱德华·史泰钦（美国）
照片是有形的，它意味着知觉，是你的眼睛看到的东西，但画面一闪而过，你几乎什么也没看见！要捕捉它，首先得有部糟糕的相机——米罗斯拉夫·提奇（捷克）
注视、窥视、聆听、窃听吧，知道些东西再死去，因为你不会在这里很久了——沃克·埃文斯（美国）
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整理/一棵梨树