喜欢在镜头前竖起中指，在任何情况下都毫不避讳谈论性的艺术家。

可能有人不熟悉这个74岁的空山机器着火的人，但他性感的女朋友大家都知道。

工山机海吉姆索拉亚马

作为日本的“氛围大师”，他创造了独一无二的性感女机器人，吸引了全世界。

从 20世纪70年代开始，工生机以机械姬为主题的系列作品掀起了机械金属热潮，成为日本新机器美学的代名词之一。

他写的机械姬细腻美丽，不仅皮肤细腻光滑，散发金属光泽，而且几乎可以说是完美的身材比例，所有部位都在冲击大众的感官和社会禁忌。

也是部分代表作规模太大，共产主义者饱受争议，被无情的网民贴上了“xx”艺术家的标签。

幸运的是，共产机本人真实性充分，敢做，他甚至坦白地说。

“这个世界上有两种人。一个是隐藏自己好色的人，相反的人。像我这样直白正直的艺术家属于后者。如果对SxX不感兴趣，我们人类就无法生存。”

确实，在知道工控机之前，没有人想到机器人也会这样~

74岁日本穆德大师的性感女友

孔山机最著名的作品是机械姬，机械性感的创始人，将情欲注入金属的躯体，推翻了世界对机器人的刻板印象。

Sexy Robot

流畅光滑的躯体线条、金属外壳下的神秘诱惑感、某种暗示意味的身体姿态，每一处设计都以最大限度地刺激着观者感官。

这精彩的创作来源于，他极具天赋的绘画能力和丰富的想象力。

空山基工作室

空山基从小对闪亮的东西感兴趣，所以他的作品中不管是人还是机械，都有着迷人的折射光线和透明度。

很多人认为空山基的作品充满未来感，但他本人表示，一切创作只是自己对于女性美的一种喜好和想象。

他并没有将机械姬当作机器人一般去描绘，而是将其当作一位“女性”。

空山基手绘金属质感

当年机械姬在日本风靡一时，后又迅速火遍全球，直到今天依然是各大品牌争相联名的对象。

最近，潮流配件品牌CASETiFY联手空山基打造了一款「科幻感浮雕」手机壳，看看这颜值，怕是又要掏空粉丝的钱包了。

将空山基知名的机械女郎、机械恐龙和新作机械鲨鱼，带到银色镜面手机壳上，金属未来感扑面而来。

印象中，空山基的每一次联名，都会引起巨大反响，连时尚圈也为之疯狂。

2018年，在东京举办的Dior大秀，矗立在会场中央的一座12米高的Sexy Robot装置，让所有人看得目瞪口呆。

法国设计大师Thierry Mugler曾将空山基的画作为灵感，打造系列服装，刊登在知名杂志封面。

与KAWS合作推出潮流玩具，打造玩具收藏的巅峰之作，呈现出鲜明的未来派机器人美学。

也帮不少知名歌手或团队设计专辑封面。

包括摇滚天团史密斯飞船2001年的《Just Push Play》、唱片厂牌88rising在专辑《Head In The Clouds II》封面、周边产品设计中应用许多机械姬元素。

总之，和空山基搞联名，不火是一件很难的事。

Mizuno x 空山基

被厌恶的“坏学生”

空山基1947年在日本出生。学生时代的他表现出了惊人的艺术天赋，高中时期着迷于收集《花花公子》画册。

受文学作品启发对希腊语感兴趣，1965年空山基进入四国学院大学就读。但是当时他并没有选到自己喜欢的科系，只勉为其难地选读了英文。

课余为了打发时间，大二那年他创办了一本名为《Pink Journal》的杂志，没想到这深受老师与同学的厌恶，以至于更加无心学习下去。

可能真是命运的安排。

一次偶然的机会，空山基在翻阅《美术手帖》杂志时，看到了东京中央艺术学校的招生咨讯，附注的免试入学方案，瞬间点燃了空山基。

1967年他正式进入美术学院学习，从此踏上了艺术之路。

1969年大学毕业后，他顺利进入东京一家广告公司担任插画师。只是长时间工作后，他厌倦强势又无理取闹的客户，很快他又决定辞职。

他说，“只想为自己工作。”

1972年，他成为了一个自由插图画家。

由于前几年在圈内积累了不少粉丝基础，辞职后，他开始为美国著名杂志《花花公子》和《阁楼杂志》供稿插画。

《花花公子》杂志

越画越火，自然也会有源源不断的生意找上门来。

1977年，科幻电影《星际大战四部曲：曙光乍现》上映，全世界陷入人型机械风潮。剧中的C-3PO是当时话题度极高的机器人。

在空山基与日本饮品三得利公司的一次广告合作中，三得利希望空山基以C-3PO作为蓝本进行广告海报绘制，但空山基提出想要尝试不一样的东西。

C-3PO

1978年，31岁的空山基结合历史巨作《大都会》，以剧中女性机器人Maria的形象为蓝本，创作了第一幅机械姬画作「Sexy Robot」。

1927年 电影《大都会》（Metropolis）

1983年，空山基将往期「机械姬」作品整合起来，出版了引起极大社会反响的《Sexy Robot》画集。

之后陆陆续续产出诸多经典作品。

1993年 画集《The Gynoids》

机械剑鱼 绘画板丙烯

除了喷绘作品，空山基的很多作品是靠手绘完成的，利用丙烯颜料将机器人的僵硬质感表现得生动起来。

空山基曾自曝，在绘制机器胴体时最难的部分是为机械姬穿上泳装时，其周身的水珠遇到金属应该如何流动、泳装绑带与钢板接缝处应该产生怎样的凹陷……

常人似乎根本无法想象，这类艺术作品在空山基脑海中成型是一个多么艰难的过程。

“没错，我奉承金钱”

这些年空山基收获的太多荣誉，几乎是各大美术馆收藏的常客。

1999年，空山基凭借给索尼设计的AIBO机器狗，荣获日本经济产业省颁发的最佳设计奖和日本文化厅媒体艺术祭大奖。

2001年，第一代“AIBO”被美国史密森学会和纽约MoMA永久收藏。

机械动物系列作品 图/上海潮流情报

从1989年开始，几乎连年举办空山基个展。最近的一场《大都会》是在上海昊美术馆，正在展出中。

感兴趣的朋友可以去打卡。

图/上海潮流情报

事实上，越了解空山基，越觉得他有趣。

创作了40多年，在一次访谈中，空山基被问到底是什么在支持着他。

空山基答道：“是钱。”

“文化没有多高级，文化只是寄生虫，当一切发展进展顺利，人们会假装它很精致，每个人都只是在奉承力量和金钱。”

哈哈看来，他不仅毫不避讳谈xing，也丝毫不掩饰自己对于金钱的喜爱。

他的直白、坦率和诚实，就像他的作品一样。

“我不懂做人为什么不直接点？无法坦然的人总是有着奇怪的观念，甚至越来越扭曲。就好像春宫图最近两百年才被人逐渐接受，起初敢于承认喜欢的人都被视为‘异类’，现在看来大家和我一样啊。”

——空山基

图片来源：、昊美术馆官微、NANZUKA画廊

部分见文中标注，其他来源网络

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