新京报讯 10月31日，由杨旭文、杨志刚领衔主演的志怪单元探案剧《唐朝诡事录》（以下简称《唐诡》）正式收官，编剧及原著作者魏风华在社交媒体发长文，揭秘创作幕后。

《唐朝诡事录》由杨志刚（左）和杨旭文主演。

魏风华首先表达了对观众的感谢，然后阐释了在编剧角度下，这个剧及整个系列的类型和方向。

“编剧不认为类型是重要的，它只是一个外部视角下为方便起见而做的分类，就作品本身而言最重要的是风格化。如果一定做类型划分，《唐诡》是一部带有传奇色彩的以志怪为线索的古装悬疑探案剧（公路探案剧是它的细分）。如果从现代侦探小说的概念出发去定义，那么石桥图属本格；甘棠驿怪谈是变格；长安红茶、众生堂和鼍神可归于社会派；黄梅杀案情不复杂，气息却比较迷离，姑且算杂糅了变格和社会派的新本格；至于人面花和参天楼，可视为传奇。其中，甘棠驿怪谈和众生堂，又带有惊悚和微恐的意味。就是说，《唐诡》整体上偏社会派，画风则具有变格的特点。坦率讲，绝对的复杂和烧脑并非这个剧的特点和着力点。编剧最在意的，是‘奇趣’和‘古意’，更看重的是将奇人、异事、诡案融入到唐朝的世情、民俗和风物的长卷中。换句话说，奇趣和古意所形成的风格化，是《唐诡》在剧作层面上的美学追求。”

《唐诡》是一部以志怪为线索的古装悬疑探案剧。

魏风华接着解释了他眼中的“奇趣”，“《唐诡》有现在的局面，极重要的因素是来自题材本身的加持。被湮灭已久的唐志怪，看上去虽没唐诗那么耀眼，但只要沉浸其中，就会发现它别样的高妙。这其间，收到一位业内资深人士的私信，他指出从志怪入手是本剧跟其他古装探案剧最大的区别。确实，剧中故事大多都能从唐代志怪笔记中找到线索或原型，哪怕这个线索只有几句话、几十字，却可以激发创作的灵感，成为一个单元案的发动机。”

“再说古意。中古是个史学概念，也是个美学观念。故《唐诡》从故事、视觉、气象和意境层面上，都想努力展现出一种中古美学。故而，当看到有弹幕说这个剧拍出了古意时，编剧觉得这是对唐诡团队最大的奖赏。古意除了来自于风物，更来自于深情。编剧出过一本书，叫《魏晋风华》，是写魏晋名士的，结尾处写道：‘很多时候，我们并不了解人生的真相；我们怀念，是因为我们的祖辈曾经拥有远远比我们纯粹的深情。’我觉得，苏无名下南州时，蹲在路边记录新鲜的植物是深情，卢凌风橘县去职后跟苏无名月下酣醉的那场戏也满是深情：‘今后，我当行江湖之远，江湖之远哪！’”

魏风华强调了“夯实故事的土壤”，是实现“奇趣和古意”的关键，“唐，有独属于自己的特质和风尚。只有坚实了它的社会土壤，志怪这个元素才能‘落地’；反过来说，从历史的纵深感中生长出来的故事，哪怕是志怪也不会悬浮，进而才具有文学的真实性。”

杨旭文饰演卢凌风。

他在文中也阐释了剧中人物存在的意义：”在《唐诡》世界里，有探案团的卢凌风、苏无名、裴喜君、费鸡师、薛环和樱桃。另外，还有刘十八、冷籍、欧阳泉、公主、太子、胡十四娘、独孤遐叔、轻红……接下来，还会出来更多。人物视角下，某些突兀处，编剧同样会在后续中加以完善。探案团之外的某些单元主角，编剧也会努力想办法叫他们适宜地再现。这个世界，也不乏后备军：薛环、牛肃和杨稷（长安少年）都会长大。狄公可收苏无名为徒，那么多年后苏无名经考察没准也会收牛肃为弟子。如果真收的话，最主要的应是觉得这小子有可培养的潜质；其次，大约才会暗示他去写志怪笔记《纪闻》，不然谁把老苏的名字传给后人？当然，更不能少了灵魂导师狄公，他仿佛探案天地间的赫赫大帝，坐在小板凳上俯视着探案团环游大唐，一路冒险。”

剧中角色刘十八给观众留下很深印象。

在文章的最后，魏风华就一些网友提出的细节问题进行了解释，比如剧中出现日本的称呼、长安宵禁、馄饨形状、铜钱上出现“开元通宝”字样是否正确等。

编辑 佟娜

校对 刘越