#超人气

粉丝数395万，人气话题128亿，演了397集连续剧；2010年出道至今，8年没有负面新闻，没有八卦黑粉，无数大V的偶像。

#超带货

一出场粉丝集体欢呼，弹幕疯狂刷屏，周边卖爆无数，全家便利、美年达、品客薯片等金主爸爸轮番邀请她站台。

#超敬业

出展会、进活动，搞路演，上电视。校园、商场、地铁、步行街，电视里都是她的身影。

专属H5，专属限量版产品，专属粉丝福利，还为商家专门拍“番外篇”广告，不耍大牌不搞事情，敬业度简直不可思议。

#超专一

没有豪宅跑车，没有名表名包，没有私生活；潜心钻研剧中角色，演技全程在线，8年只演一部剧一个角色：红娘。

#超人类

没有片酬、没有五险一金、从不休息。

看到这里，你会想，这不会是个妖怪吧？还真说对了，就是个妖怪。

她就是《狐妖小红娘》的女一号：涂山苏苏，一个法力低微，失忆呆萌的小狐妖，却一心想帮助那些前世恋人今生再续缘。

涂山苏苏作为腾讯动漫培养出的二次元偶像，已经彻底完成了IP化。这样的“明星”，品牌用起来的好处太多了！

01/ 死忠粉超多

虽然《狐妖小红娘》动画化刚刚三年，但其全网播放量已突破40亿，b站追番人数超过450w。

在看似笔触简单、制作平凡的动画背后，是一个又一个饱满的人物形象。而看似轻松有趣的剧情背后，又是一个又一个打动人心的爱情故事。

当他们融合在一起，输出的带有正确价值观的内容，远比机场追偶像，握手见面会所赋予粉丝的意义更加深刻长远。

02/ 人设完整

明星的本质都是IP，都不是人。群众会消费明星的每一根汗毛，明星从头到尾也跟画出来的差不多。

程序化、规范化、易解读易理解、定位清晰……毫不客气地说，明星和一瓶洗发水没什么区别，都有功能卖点，都有slogan标准色。

03/ 商业化更易成功

二次元人物不会闹脾气，不耍大牌，出行不需要助理，不会来大姨妈，不会老，不会闹离婚。

拍定妆照成本也低，做各种商业合作空间更大，玩法花样更多。

怎样俘获了品牌主的心，以下举苏苏的三个成功案例。

全家便利店

年初，《狐妖小红娘》与全家便利店跨界“结缘”。

全家便利做为动漫强国日本的一家龙头企业，与动漫人物合作也不是一次两次。但是与国漫合作，十分罕见。

这次选择《狐妖小红娘》，一方面，双方都是以“爱”为核心的品牌调性，另一方面，是对《狐妖小红娘》IP影响力与其国漫地位的认可。

活动期间，线上以「涂山苏苏」为主角制作的全家系列视频，曝光量轻松过亿。此外，传播话题#遇见苏苏遇见爱#也获动漫榜单第一，并持续多天在榜。

不仅如此，《狐妖小红娘》和全家还精心定制了线下场景，覆盖全国2300家全家便利店，除了在全家门店内，使用积分或加价方式能兑换到定制周边外，在广州、上海、成都等地的20家全家便利店，还以《狐妖小红娘》为主题进行了门店包装，引发粉丝纷纷店内打卡分享。

邀请用户亲身探索涂山世界，真正将苏苏从二次元带入三次元。

美年达

今年4月，《狐妖小红娘》再次联手美年达推出以涂山苏苏为主题的“苏苏动漫瓶”。 在全国52880家大型商超、便利店，260家高校、商圈共计展出产品3亿瓶。

不仅印上瓶身，而且用手机QQ AR扫一扫，有超萌苏苏带你“穿越”。

还能解锁全新番外条漫与番外动画，正片的美年达强势植入等等。

其中番外动画视频曝光量达1905万，一经上线即登B站热门榜单TOP1，传播期间多日霸占榜首。

在此期间，仅线上视频曝光量已突破7亿，覆盖包括微博、微信、贴吧、A站、B站、快手、一线卫视、主流视频网站等24个平台。

这还不够，连UGC的质量都高到惊人！

品客薯片

这个案例的合作深度令人泪目，可以看出来品客那边一定有人在追番《狐妖小红娘》。

2015年《狐妖小红娘》动画连载至今，已经让440w追番粉丝吃“狗粮“吃了3年。

其中诸如“如果我们能活着出去的话，万水千山，你愿意陪我一起看吗？”、“而我不知不觉把自己遗忘，只想为你完成那个梦想”这些苏苏作为红娘撮合过的cp故事，更是令人记忆深刻。

《狐妖小红娘》与品客薯片合作的#品客大叔脱单计划#，苏苏就又一次肩负起了红娘的任务，帮品客大叔开启了一轮神奇的组cp活动。

除了在品客薯片罐身上能找到众多《狐妖小红娘》官方cp外，用户还可以在罐身上，将品客大叔的形象进行自由创作，画出自己心目中品客大叔的另一半。

当美味的薯片也变成了“狗粮”，粉丝们非但没有拒绝，反而越吃越开心。

就连“萤火虫漫展”也没有逃脱这波”狗粮“的播撒，知名coser董翔宇和矮乐多晒出漫展现场与美年达动漫瓶和品客小红娘主题罐的合影，多日蝉联动漫榜热门微博。

这股恋爱风甚至吹到了上海南京路步行街的地铁站；

这种来自二次元IP的爱的力量，是三次元明星们很难企及的。

以上活动有个特点，就是粉丝参与度非常高，一个纸片人有着不亚于明星的魅力。

总结

一个动漫人物成功商业化，则全靠运营团队。好的运营团队不仅会合理的进行商业化运作，而且不损伤IP价值，更能找到最适合IP的品牌，做迎合目标消费者的活动。

初音未来、洛天依、涂山苏苏，这些登上三次元舞台的虚拟偶像，本质上都是ip商业化运作的成功。

但退一步讲，这样的成功者，国内还是太少了。

邻国日本的LL团粉可以冲着涂装地铁磕头，欧洲的魔兽世界开交响音乐会。

美国的虚拟偶像更厉害，漫威+DC两大宇宙诞生了多少英雄，而英雄们参演的广告、喝过的饮料、吃过的零食汉堡更是不计其数。

商业变现都不是从零到一，而是日常标配。

这回到了企业为什么找形象代言人的本质：利用爱屋及乌的明星效应，圈地圈粉，做粉丝经济。那这么说来，追星追一个纸片人和追一个碳基生命体并无本质区别。

国内的动漫市场已经养出了整整一代看动漫长大的90后00后，他们看不进新闻联播，灌不进鸡汤，受不了5毛特效，更反感刷屏的洗脑广告。

他们正在占领消费中心，他们关注的一切，都是对未来营销的预告。现在的他们可以把一个苏苏推到舞台中央，下一次，他们也许会把广告都变成动画片。

这三个快消牌子都是《狐妖小红娘》读者的日常高频消费产品，合作起来不违和。

而营销活动又都是低门槛、易参与的形式：打打卡，收集瓶子，画涂鸦这些。

单看都不厉害，也没有什么戛纳能获奖的，但组合起来意义重大，比如：

01/ 动漫明星流水线可以安排上了

02/ IP商业化的雏形也看清了

03/ 动漫广告营销案例也有了

那是不是将来品牌选代言人的时候，不仅仅盯着横店和快乐大本营，也会往腾讯动漫里瞅一眼呢？