“胚胎是蓝色和白色的，

笔锋浓淡。

瓶身描写的牡丹，

就像你第一次化妆一样。

冉冉的檀香，透过窗棂，

而你的心事，

又曾被谁了然呢？

洗澈青天的江南烟雨，

如梦似幻的白底青花，

周杰伦的歌，让人们知晓了它

——青花瓷。

在方文山的歌词里，

那“色白花青，跃然锦鲤。”

也是每个人心中，

瓷器，最美的样子。

那时，遍传大街小巷的

“天青色等烟雨”

那个，浮现于歌词里，

凄美婉约的爱情故事，

都成为了，我们的记忆中，

似曾相识的往昔……

而“天青色”

其实本就是因陶瓷，

而被命名的颜色，

唐朝诗人陆龟蒙说：

“九秋风露越窑开，

夺得千峰翠色来。”

中华瓷器艺术，

巧夺天机、功参造化，

它的美，恍然若梦，

它的美，无分古今。

让我们把时光回转，

回到一千多年前的宋朝，

那位被戏称为“艺术皇帝”的赵佶，

酷爱园艺花鸟，喜读道藏典籍，

追求无为至境，最爱自然之美。

而各地陶瓷作坊听闻，

皆欲投其所好。

当时的汝州窑，

费尽万苦千辛，

制成一种瓷器，

它就是在后世，

无价无市的“汝窑”。

汝窑烧制成功后，

其状其颜，

宛如雨后青天，

通明如一，

瓷色净澈自然，

无与伦比。

自此中华陶瓷史上，

有了“汝窑为魁”的说法。

而当时的赵佶，

自是喜不自胜，赞道：

“雨过天青云破处，

者般颜色作将来。”

他也将这种颜色，命名为

“天青色”，这就是

“天青色等烟雨”的由来。

汝窑的制法早已失传，

现今存世的，

全世界仅有79件，

汝窑唯一的一次被出手，

最终以两亿多人民币的天价，

在香港的某个拍卖场成交。

陶泥做骨，

釉色妆成，

而汝窑的釉，

使用的是稀有的玛瑙石。

成本高昂的汝窑，

成品率却非常低。

只因在烧制这种瓷器时，

对温度与湿度的

要求都是极高。

于是同样很美，

投入较小，

更易制作的青花瓷，

渐渐地，成为了

最主流的瓷器之一。

青花瓷，以特殊

笔墨绘制青花，

上罩浅色瓷釉烧制而成，

最终使得白地青花，

圆融一体。

清代诗人龚轼

写诗赞道：

“白釉青花一火成，

花从釉里透分明。

可参造化先天妙，

无极由来太极生。”

清净圆润、

莹莹如玉的纯白底色，

配上浅淡相宜、

蜿蜒游走的青蓝花纹，

它有多美，唯有亲眼所见，

方才知晓。

青花瓷在整个世界上，

都极受欢迎，美国、荷兰、

德国、日本、西班牙等国，

其实都曾做过，仿制青花瓷的尝试。

在一些国家里，它还有别的名字

青花瓷在日本被称为“芙蓉手”

欧洲叫它“嘉橹”……

在很多时候，青花瓷，

代表着中国传统的瓷艺文化。

而这清丽绝美的青花瓷器，

到底是怎样被发明的？

它，究竟源起何处呢？

在传说里，

有一对相爱的未婚夫妻，

男子是陶艺工匠，

他们从小一起长大。

就如李白诗中所说的一样：

“郎骑竹马来,绕床弄青梅。

同居长干里,两小无嫌猜。”

青梅竹马的俩人，

过着幸福快乐的生活。

而有一次，未婚妻独自远行，

去寻找不会被高温融化的青墨。

来帮未婚夫完成，他心中最美的瓷器，

可在找到时，却意外的，

冻僵在了高山风雪之中。

赶来的未婚夫，

却没能带回自己的妻子

只拿到了她依然紧握的青墨。

他回去后伤心欲绝，

本想再不去制什么花瓷。

但看着手上的青墨，

又觉得自己，

该做点什么。

他的妻子叫作“廖青花”

自此之后，这世间有了一种瓷器，

其名为——“青花”瓷，

也多了一种绘制花瓷的青墨，

名叫青花料（廖），

这两个名字一直，

沿用至今。

而那青春靓丽的女子，

终是没能嫁给倾心相恋的爱人，

终是在那满天风雪之中，在那

“墨色深处，被隐去……”