《阿里》 2022千油画

《感恩节》 2022千油画

《历史的房间》 2022千油画

《夜行者》 2022木版油画

女木匀称

展览：萨勒曼图：夜虹

延期：2022.12.17-2023.3.9

地点：木木美术馆(798馆)

夜晚是一天的结束，对其他人来说是一天的开始。夜幕降临，一切都笼罩在宁静的气氛中，被模糊不清的风景笼罩着，感情暗暗涌动，晚风中只能听到低沉的声音，只有微弱的灯光照亮来往的人的轮廓。萨勒曼图的作品中流淌着这种隐秘敏感的体验，这也正是他们夜生活的真实写照。这位出生在巴基斯坦、在美国学习的艺术家以他复杂的身份和敏锐的视角观察和记录，将温柔的感情和记忆变成了画。

夜景

作为少数成员，萨勒曼图在他的家乡度过了一段忧郁但有趣的时光。在被学校排斥期间，那个男孩表现出了卓越的艺术才能，结交了真诚的朋友。在与《纽约客》专栏作家的对话中，他开玩笑地说：“我的作品充满幻想，也有黑色幽默的成分。”萨勒曼图的作品是结合实际经验的幻想产物。就像朦胧的夜晚本身一样，在动摇中隐藏着忧愁。

萨勒曼图的笔画松散，有呼吸感。他画中的人物没有具体的轮廓和外形，与周围的事物融为一体，沉浸在温和的光影中。这种摇晃、流动的笔触和人物的脸模糊模糊的脸都在画面中带有浪漫色彩，但这种浪漫也包含着遗憾和悲伤。萨勒曼图的作品中经常出现夜间公共场所、社区公园、小树林和河边草地。他们白天是老人、儿童、家庭成员散步和休息的场所，晚上成为性少数人的聚会场所。模糊模糊的地方不再有私人和公共的界限，隐秘的恋人们在夜景中约会。白天得不到认可，受到排挤和审判的社会边缘人。到了晚上，这些被束缚的人有了呼吸和活动的空间。晚上身份模糊，让人放松。夜景是酷儿们的掩护，也是他们作为淘汰赛出场的舞台。

绿色

站在萨勒曼图的作品前，我们感到了亲和力和舒适感。画中的人物大部分是他本人、朋友或亲近的人。他们表现出的姿态也是放松和接受自己的和平姿态，其中也包括纤细柔软的部分。萨勒曼图曾将自己作品中的形象——称为“faggy”。这是一个具有自嘲意义的词。在通常的背景下，少数歧视性的人侮辱他们的贬义词。语气接近汉语的“娘娘腔”。所以萨勒曼图讲述了为什么他喜欢在作品中多使用绿色。"因为绿色是法吉的颜色."这种陌生而孤僻的色彩在历史画中经常被用于特立独行、看不见的角色。萨勒曼图在成长中发现绿色是最适合自己的颜色。

“我喜欢绿色的原因之一是很热或很冷。蓝色很冷，属于毕加索。绿色含有闪亮的光，它就像夜晚的毒烈(使人想起苦艾酒)翡翠和玉石。

萨勒曼图用充满绿色的画让人联想到毕加索著名的“蓝色时期”。蓝色时代，由于挚友卡洛斯卡萨吉马斯的自杀而去世，毕加索的作品以阴郁的蓝色为主，画中的人们以木然但冷酷的眼神面对一切，在萨勒曼图的作品中，绿色更温暖，更温柔地接触到个人的情感。毕加索的笔触又冷又硬。人物被黑色轮廓所束缚，影子的转换也很重。萨勒曼图的人物没有在某种强硬的感情中凝固。

身体

在萨勒曼·图的作品中，“身体”是一个重要的主题。像其他艺术家那样，他留下了许多幅自画像，就像对着镜子凝视般凝视自身。身体，是人的第一重身份，肤色、性别与样貌往往是我们用来判断他人的第一层标准。在萨勒曼·图的自画像中，他也兼任着多重身份：他可以是一位在自己工作室中作画的艺术家；而在另一幅家庭肖像中，他又是一个传统的巴基斯坦家庭中最叛逆的那个孩子；在和朋友共同出现的场景中，他则是登台演出的酷儿艺术家。可以说，他的创作也是一种对自身经历的审视：“我是谁，我从哪里来，我将去往何处？”这是每一个移民艺术家在创作中面对的困境。

萨勒曼·图将想象中和历史中的物件都排布进自己的画面之中。在艺术生涯早期，他曾痴迷于模仿文艺复兴时期的大师，以他们的杰作为范例来作画。那时他曾以为自己对现代艺术兴趣不大：“我认为许多当代艺术都是枯燥、无味、令人低落的。在学校，我着迷于文艺复兴时期的艺术，喜爱其中统治一切的本质性的现实主义，我想要跟那些艺术家一样棒。”但在毕业后的艺术实践里，萨勒曼·图逐渐将兴趣转向为卡通式的图像，画面中的人物造型也趋向于流动感。

致敬

在他的作品中，我们也可以看到许多向艺术家前辈致敬的部分：《暮色公园》在构图上就致敬了印度莫卧儿时期的一幅细密画《克里希那和牧牛姑娘们玩捉迷藏》；而绿色风格的那些描绘在草地和社区公园里放松人群的绘画，则会让人联想到马奈的《草地上的午餐》与修拉的《大碗岛的星期天下午》。从19世纪以来，人们在晚餐、茶会与午后阳光里消磨时间，到了萨勒曼·图的画面中已经是夜晚。可以说，这位艺术家在夜晚的氛围中看到了一些更隐秘的、不足以用语言道尽的氛围。

对于大师作品的吸收与模仿并非仅仅是因为喜爱，在《历史的房间》这幅作品里，画家站在一间纵横时空的房间内，桌面上陈设着古籍与木雕，旁边摆放着古希腊罗马时期的头像与雕塑。画家仿佛也在用这样的方式追问：这些远渡重洋被放在博物馆中的艺术品和移民一样，到底是靠什么来界定他们的身份？身处经典作品之中，又该将自己置于何处？在最新一部入围戛纳电影节并入围竞赛单元的巴基斯坦库尔电影《乐土》中，萨勒曼·图的作品《越过他的肩膀》作为电影海报呈现在观众眼前，也成为大众认识这位艺术家的新契机。他亲密而柔和的风格也将让更多人去思考爱、性别与个体生活的可能性。

作品图片由艺术家和卢赫灵·奥古斯汀画廊（纽约）惠允

？Salman Toor

摄影/Farzad Owrang