60年代BBC的GOTO音乐中，DJ JON PELER出生于地下电台，以独立、非主流的品味影响了许多音乐爱好者，用前瞻性的眼光发掘了快乐分裂、性手枪等经受时间考验的音乐。约翰皮尔在给听众带来娱乐的同时，也影响了几代人的品味，极大地促进了流行音乐的发展。

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DJ职业生涯的开始

约翰菲尔(JOHN ROBERT PARKER RAVENSCROFT)1939年8月30日出生于利物浦一个棉花商人家庭。

约翰从小就有收集黑胶和听收音机的爱好，梦想有一天能“主持一个节目，放音乐，让很多人一起听”。

1960年，21岁的约翰跟随父亲的脚步去美国生产棉花，之后约翰在美国接连做了各种事情，但没有忘记自己的梦想是广播电视产业。

最后，约翰在达拉斯找到了名为WRR(AM)的广播公司每周一的音乐主办节目职位，当时以60年代美国披头士狂热浪潮和约翰英国人的身份，约翰又开始在达拉斯的KLIF电视台担任披头士首席记者。

1967年海盗电台Radio London

1967年，28岁的约翰回到英国，在名为“Radio London”的地下海盗电视台每天晚上凌晨到两点担任音乐广播，他的播放栏被称为“芳园”(The Perfumed Garden)。

就在这个时候，约翰以“约翰菲尔”的艺名开始面对大众。约翰皮尔的《香香园》播放了大量地下摇滚乐，特别是60年代发生在美国西海岸的迷幻摇滚(如吉米亨德里克斯、杰斐逊飞船乐队、大门乐队)，这对当时的听众来说非常清爽。因为当时主流电视台主要播放的音乐仍然是古典、爵士乐、布鲁斯和“方向源”

在Radio London主持节目的John Peel

1967年8月，《Radio London》关闭，约翰皮尔之后开始在BBC电视台的大众音乐电台工作，开始了他37年的BBC广播职业生涯。

海盗电台

60年代，英国东海岸有大大小小的海外海盗电台——在国际海上一艘船上进行音乐电台广播。因为是国际年，英国陆地上的听众也能收到广播信号。因为发源地不属于英国，所以可以说是“合法的”。

当时英国广播行业几乎是国有BBC垄断，没有商业广播公司，当时BBC播放的音乐被嘲笑为“老土”。

这些地下海盗电视台虽然背后的动机仍然以利润为主，但代表了当时的摇滚叛乱精神——地下和独立反对国有和主流。

当时海盗电视台播放了英国广播公司听不到的滚石、大门乐队、吉米亨德里克斯、地下天鹅绒等先锋摇滚乐，因此很多听众通过地下海盗电视台发现了新的摇滚乐。据说，在海盗电台的鼎盛时期，每天的收听量达1000万韩元。2009年理查德柯蒂斯执导的电影《海盗电台》受到了60年代海盗电台的启发。

“海盗电台 (Pirate Radio)”电影海报

1967年由于「海洋广播法令」的颁发，海盗电台不得不倒闭。然而在「海洋广播法令」的颁发的仅一个月之后，BBC为顺应市场，随即建立了BBC广播一台流行音乐频道，约翰·皮尔和其他几位海盗电台的DJ纷纷在此时加入BBC广播一台。

BBC时期

（1967-2004）

在BBC的最初两年，约翰·皮尔在BBC主持一个叫「夜骑 (Night Ride)」的节目，内容除了播放音乐之外，还有朗诵鉴赏诗歌和名人现场采访，约翰·列侬和小野洋子夫妇、飞鸟乐队 (The Byrds) 等等都参加过「夜骑」。

然而，「夜骑」仅运行了十八个月，BBC高层以其「内容过于草根接地气」的原因，把节目给阉割了。在这以后，约翰·皮尔在BBC除了播放唱片和现场音乐外，就没有其他项目了。

约翰·皮尔秀 （John Peel Session）

约翰·皮尔的代表性节目是「约翰·皮尔秀」。

约翰·皮尔秀的存在，很大部分是因为英国的传媒唱片公司联盟抵制BBC免费播放音乐家刚录制完成的新单曲，怕听众听广播的免费音乐就够了，而不去购买实体唱片。

「约翰皮尔秀」的流程是：如果约翰·皮尔喜欢某个乐队的新专辑，就会邀请乐队到伦敦BBC总部的录音室录音，乐队一般一天内录制四首专辑新歌的现场版。

这些现场版的成品听上去更加像是「小样」，跟正式发行的唱片歌曲听上去有所不同，别有一番风味，有些人就特别喜欢现场版那种粗糙、半完成的音效。

John Peel Session

假如观众喜欢该乐队在约翰·皮尔秀上的现场版，可能就会去购买该乐队的实体唱片。简而言之，现场版就是推广和圈粉。

约翰·皮尔秀在三十七年中一共邀请了2000多名音乐人，包括琼尼·米歇尔、快乐分裂、平克·弗洛伊德、新秩序、史密斯乐队、耶稣和玛丽链、涅槃等等等。

需要再强调一遍，在当时媒介还没有这么发达迅速的年代，很多听众是通过约翰·皮尔秀第一次听到某个乐队的，涅槃第一次上约翰·皮尔秀是1989年，快乐分裂是1979年一月——而「Unknown Pleasures」是在同年六月份才正式发行专辑的。

Joy Division在John Peel Session上表演 "Love Will Tear Us Apart"

欢乐50 （Festive Fifty）

欢乐50（编辑对这个蠢翻译负全责）是约翰·皮尔主持的年度活动，每年听众投票选出年度最佳单曲50首。因为是听众投票，榜单的品味偏为主流。

据说因为约翰·皮尔觉得榜单的曲目跟他本人的品味不完全对口，曾经想取消这个节目。既然是听众投票——那跟流行之巅 (Top of the Pops) 或者公告牌有什么区别？

Pulp

"Common People"

1995

1995年的Festive 50第一名——Pulp的Common People

非主流的影响力

作为地下海盗电台出身，即使是在BBC这种正经的电台，约翰·皮尔依然坚持他独立、非主流的态度。

他有不断发现新兴音乐的好奇心和视野——他是第一个在广播里播放朋克音乐、雷盖、嘻哈、铁诺克、鼓打贝斯的电台DJ ；

他也有坚持自我和敢于挑战权威的勇气，BBC高层常对他怪诞非主流的品味感到不满，对此他表示“那帮人的口味就像白粥一样无趣”；

他在品味基础上的慈善性举动——据说他常去酒吧给他欣赏而名不经传的本地乐队一笔钱，或者帮他们联系唱片公司签约；

而他个人不喜欢的乐队，哪怕口碑再好也没用，比如他几乎没播放过R.E.M，约翰·皮尔也不喜欢Oasis，所以他们一次也没上过John Peel Session。

约翰·皮尔据说有10万的黑胶收藏量，他收藏最多的黑胶是The White Stripes

约翰·皮尔就像当今的Pitchfork，在挖掘新音乐和建立品味权威上具有领袖的地位。

在70年代，约翰·皮尔大举推崇朋克音乐，慧眼识珠地向听众安利雷蒙斯乐队冲撞 (The Clash)、性手枪，在现在看来这些都是经过了时间考验的重要乐队；

约翰·皮尔对于英国后朋克乐队的挖掘更是具有重要影响，快乐分裂、新秩序的吉他手伯纳德·萨姆纳曾坦言：“如果没有约翰·皮尔，就不可能有快乐分裂和新秩序”，另一个约翰·皮尔格外推崇喜欢安利的后朋克乐队是堕落乐队 (The Fall)，他们也是上过约翰·皮尔秀次数最多的乐队（24次）。

The Fall, John Peel Session, 2004

因为约翰·皮尔的品味权威和庞大听众数量，很多不知名的乐队向约翰·皮尔邮寄他们的作品卡带和CDs。

1978年，来自北爱尔兰的低语乐队 (The Undertones) 把他们在自己家里录制的EP寄给了约翰·皮尔，希望能他在节目里提上一句，约翰·皮尔在开车回家的路上第一次听了这盘小样磁带，当「Teenage Kicks」的旋律响起时他被彻底征服了，这使他不得不把车停在路边，无法克制地开始流泪。

The Undertones

"Teenage Kicks"

1978

之后他在节目里开始播放了这首「Teenage Kicks」（史无前例地连续播放了两遍），这吸引了赛尔唱片的注意，最终将低语乐队签至旗下，并在1979年发行了他们第一张唱片，而「Teenage Kicks」也成了约翰·皮尔一生中最挚爱的一首歌。

借用其中一句歌词：“Teenage dreams, so hard to beat (年少轻狂的梦想不可打破)”，它恰巧吻合皮尔做节目的一贯姿态——永远宛如少年的热情和理想主义。正如他在60岁生日时所说：“Teenage dreams, so hard to beat 实在是个太美好的说法，我愿意把它写在我的墓碑上”。

The Undertones

约翰·皮尔不光影响了几代人的品味和极大推进了流行音乐的发展，他的节目也给听众带来了无穷的欢乐和消遣。

对于音乐产业来说，他是人脉星探，是导师和领袖；对于观众来说，他更像一个朋友。他浑厚沉静的嗓音吐出的老式英国北部腔调，和他播放的风格多样缤纷多彩的音乐，陪伴听众度过一个个温柔的夜晚。

“每个星期都留出几个晚上，打开收音机，听约翰·皮尔”，一个英国网友留言道，此时‘听音乐’和‘听约翰·皮尔’的概念已经完美融合到了一起。电台司令的汤姆·约克说：“我从14岁开始听他节目，一直以来他都是我的灵感，我都不知道现在该听什么了，我想念他，我非常感激他”。

Thom Yorke

结语

2004年，约翰·皮尔在秘鲁度假的时候突发心脏病死亡，享年65岁。

他的葬礼上播放着他生前最爱的歌曲，低语乐队的「Teenage Kicks」，并如他生前所愿，他的墓碑上刻着「Teenage Kicks」的歌词 "Teenage dreams, so hard to beat."