彭派新闻记者李梅整理
「桃子很软,华燃烧起来了。儿子在家,适合那个房间的房子。点击《诗经国风》里记得桃花的这篇文章,几千年来一直憧憬春天的桃花灿烂。
关于桃花,不得不提陶渊明的《桃花源记》,这不仅是理想世界的蓝本,也是后世画家接连描写的题材————历代书画名迹中,桃花是描写文人心情的重要花卉主题之一。或松原《桃花源图》轴或元代王蒙《桃源春晓图》的白云洞,流动的桃花;或者明代元帅营《桃村草堂图》中的高山层层堆积,溪水潺潺流淌。
除了图源之外,破碎的桃花自古以来也深受画家的喜爱。元代钱抽的《八花图》本、清代吕秀平的《桃花图》轴等、吕秀平子弟:“习香熏薄烟、杏、梅早就是另一个风筝了。山财上整天没有莺蝶,和裕仁一起喝醉睡觉。”笔法轻快秀丽,色彩清淡清雅。
正好3月桃花刚开的时候,《澎湃新闻古代艺术》在今天的情趣中陆续出版了一系列的《故宫化身》,选出了故宫博物院和台北故宫博物院收藏的历代花卉名作来招待读者。
春日桃花
元王蒙《桃源春晓图》(部分)台北故宫博物院
(传记)《唐迪亚光尹《桃花双蝶磐石带草》
(前)唐干光尹《桃花双蝶磐石带草》台北故宫博物院所长
刁光银、光导、唐末雍京(今西安)人。与黄巢之乱、熙宗一起逃往四川避难,在昭宗天福年(901-903)期间到达成都。胡石,花粥,猫兔,鸟鸟,用水画得很好。蜀中三十多年来,蜀人有很多学者,黄允、孔松等人亲自接受了其指导。
(前)唐干光尹《桃花双蝶磐石带草》台北故宫博物院所长
这部作品选自《奸诈的花卉》一书。用粗笔染双龙,配桃花和斜石,精致华丽,左下角用土金进一步签名,格外醒目。 虽然沿袭了唐画的古朴和厚重,但推测应该是后人的仿制品。
宋原版《桃花源图》轴
(前)宋原件《桃花源图》轴台北故宫博物院所长
(前)松原市《桃花源图》轴(部分)台北故宫博物院
张松屋、桃花处处、野外渔民与村民交谈,屋内的女性做家务,是陶箴《桃花源记》所说的村民“看到渔夫就大惊小怪,从来没有问过”的情景。《桃花源记》的关键要素:渔船和山口画在画的右下角,退居次要地位。没有这一幅的作者名字。虽然这幅画被称为宋原件,但其笔墨单薄,与宋画不同,它出自后世画家之手。
选择核电站《八花图》册
元人民币抽取《八花图》册(国父桃花)故宫博物院藏品。
这一卷用分段法描述了海棠、梨花、杏花、水仙、桃花、牡丹等8种花,每种都相对独立,加在一起就成为一个整体。八种花卉各有姿色,杨小姐背上完全没有雷,笔锋柔和,一点细致,色彩清雅,浓度适中,整个精工不放松板子,细腻细腻。本幅的前右下角有“净移”人帮,后尾有元代赵孟的发录。吴吴兴全纯居画的八和珍品,风格接近身体,但不能得到蓝色紫米。首尔在这个空日喝醉了,手指难以颤抖。
复作此。而乡里后生多仿效之,有东家捧心之弊,则此卷诚可珍也。至元廿六年九月四日同郡赵孟頫。”元 王蒙 《桃源春晓图》
元 王蒙 《桃源春晓图》 台北故宫博物院藏
《桃源春晓图》春光明媚,渔郎撑棹,徐行于江水之上。两岸桃花齐绽吐英,远山叠嶂,山头苔点繁密,为一焕发回春的景象。此作山石、树木层叠,构图繁复,无迫塞之感。皴山画树,层层点染,笔墨苍润,有古雅之趣。
作者楷书自题:“空山无人瑶草长,桃花满□流水香。渔郎短棹花间发,两岸飞飞散香雪。花飞烟暝正愁人,一溪绿水流明月。明月团团如有意,春夜沉沉花下宿。月明风细衾枕寒,天风吹珮玉珊珊。白云洞口千峰碧,流水桃花非世间。洪武庚□春二月黄鹤山樵王蒙画桃源春晓图。”
元 王蒙 《桃源春晓图》(局部) 台北故宫博物院藏
王蒙(1308—1385),元代画家,元四家之一 。字叔明,号黄鹤山樵,一号香光居士。吴兴(今浙江省湖州市)人。工诗文、书法,善画山水,早年与黄公望、倪瓒等名家交往甚密,曾得到黄公望指点。对继承董源、巨然的山水用功尤深,能自出新意,并且师法造化,独具面貌,是元代末年富有创造性的山水画家。王蒙的绘画在《石渠宝笈》中著录的还有《坐听松风图》《双松渔隐图》《秋林万壑图》《秋山读书图》《花溪渔隐图》《谷口春耕图》等,都让人仿佛可以想像陶渊明的世界。
元 王蒙 《花溪渔隐图》 台北故宫博物院藏
元 王蒙 《花溪渔隐图》(局部) 台北故宫博物院藏
王蒙《闲适》诗曰:“绿杨堪系五湖舟,袖拂东风上小楼。晴树远浮青嶂出,春江晓带白云流。古今我爱陶元亮,乡里人称马少游。不负平生一杯酒,相逢花下醉时休。”明白地说出他对陶渊明的向往之情。
元 张中 《桃花幽鸟图》
元 张中 《桃花幽鸟图》轴 台北故宫博物院
《桃花幽鸟图》构图简约,用清淡的墨色,由下而上弯曲有力的伸出一干,枝桠上,疏疏落落地点缀几朵盛开或含苞待放的桃花,工细的花蕊似是吐放着若有似无的清香,衬托几片嫩叶,蕴含着无限的生机,侧身独自高踞在树干上的鸟,用笔不多,却十分生动。
元 张中 《桃花幽鸟图》轴(局部) 台北故宫博物院
元 张中 《桃花幽鸟图》轴(局部) 台北故宫博物院
元 张中 《桃花幽鸟图》轴(局部) 台北故宫博物院
元 张中 《桃花幽鸟图》轴(局部) 台北故宫博物院
张中(活动于14世纪后半)松江人,字子政(或子正),有时题名作“守中”,当时人称他“张公子”或“野政老人”。据同时人记载,他出身于显宦之家,有学问,但是隐居不仕,以绘画自娱。善山水与写意花鸟画,师事黄公望(1269—1354)。在元末明初松江文人圈中,比较看重他的山水画,不过今日所见存世作品,山水画的品质然不如花鸟。杨维祯在至正十九年(1359)底徙居松江(云间),十一年后去世,与张中有交谊(如画上焦伯诚题有“铁仙诗句张公画,二老风流昔擅名”句),依诗意,题字时张中已去世。画家似乎刻意留下大片空白给后人题跋,除了杨维祯题之外,另有十八则题诗,其中叶见泰、林右、顾瑾中、焦伯诚、袁凯、石光霁、贝翱的籍里与行谊尚可考,其他也是元明之际的名士,上款“景初先生”,一说是范公亮题诗上款“新购此图”的胡同文,如果属实,那么张中可能在当时有卖画的情形了。
明 仇英 《桃村草堂图》轴
明 仇英 《桃村草堂图》轴 故宫博物院藏
本幅以山水为背景,景物十分繁复,远处,高山叠嶂,山峰林立,山巅屹立,高峰两侧山势相应较矮小,形成“山”字形,山峦间白云缭绕,更远处的山头隐约可见山涧飞瀑高悬,奔腾直泻,叠泉涌流,水花四溅,汇集下部溪水中,溪水湍流,潺潺流淌:中部为山石嶙峋,有的竖立,有的横卧,错落有致,山石间松柏挺拔,与杂树并茂,山腰、山坳处桃花绽开,几乎染红半山腰,呈现出一派浓浓的春意。在苍松翠柏丛中,在半山腰的平坡处,坐落草堂屋宇数间,半掩于山坡奇石之间,在桃林中筑孤亭,亭中几席书籍清晰可见,草堂四周环境十分优美,凉亭洁净,正是读书吟诗的好场所,宛如人间仙境。小溪从亭旁缓缓流过,溪流小桥上有一童子捧着书卷而来,一人从林荫深处向溪边缓步前来。另有二童子,一在溪边洗砚,一携包屋前。裱边有董其昌、昆虔、徐宗浩题跋。经清内府收藏,后为徐石雪所得。
明 仇英 《桃村草堂图》轴(局部) 故宫博物院藏
据徐石雪题跋考证,画中老者即为项元淇。项元淇,宁子瞻,丁诗文草书。这所桃村草堂是项元淇的居处所,仇英在40岁左右被大鉴赏家、收藏家项元汴请至家中,在项家住了十年之久,为项氏绘画和临摹了大量作品,此《桃村草堂图》便是其中之一幅。整幅画意境如诗入仙,画法精细工谨,细致入微。通幅大青绿着色,色彩艳丽深重。方薰在《山静居论画》中说:“设色不以深浅为难,难于色彩相合,合则神气生动。”此图将滴翠的石绿、秀雅的淡赭、温润的墨色自然和谐地统一在一起,具有一种雅俗共赏的艺术效果。
明 陈洪绶 《桃花扇面》
明 陈洪绶 《桃花扇面》 台北故宫博物院藏
明代善画花鸟者,早期有林良、吕纪、边景昭等人,明中吴门画派的写生花绘以文墨见长。明末清初,尤工人物的陈洪绶所绘花卉设色清丽,富有装饰味。其现藏于台北故宫博物院的桃花扇面画老树隐于云雾,桃花一枝系以彩带。由题识可知画家因送沈相如出守武陵,戏引陶渊明《桃花源记》,画桃花扇相赠。题诗:“风流太守玉骢骄,结辔桃源路不遥;遗我落英酬醉墨,一绡王逈遇周瑶。”为文人酬赠之作。
明 项圣谟 《桃花写生》轴
明 项圣谟 《桃花写生》轴 台北故宫博物院藏
作者草书自题:“郊外桃华开了,今朝燕子来说。一时难禁游思,又被狂蜂饶舌。项圣谟写并题。”
明 蓝瑛 《桃花渔隐图》轴
明 蓝瑛 《桃花渔隐图》轴 故宫博物院藏
本幅远山伟立,近处山石巍峨,桃花灿灿。溪水明净,篷船上红袍官员与高士相对而谈。全图布局稳重,用笔苍劲,点染别致,笔墨泼辣而不野,设色妍丽而不俗,树木景物充满生机,巧得江南野趣。
明 蓝瑛 《桃花渔隐图》轴(局部) 故宫博物院藏
蓝瑛一生勤奋耕耘,为后人留下了大量的作品。在他的绘画作品中常署仿某家之作,其实多具自己面目,本幅亦如此。蓝瑛的画具有职业画家娴熟的笔墨技巧和文人画家的笔墨情趣,二者结合而产生了独特的艺术风格,代表了明末职业画家向文人绘画靠拢的发展趋势。此图为蓝瑛晚年青绿设色的代表作品,也是其时山水画中富有新意的一幅上乘之作。
明 孙枝 《玉洞桃花》轴
孙枝生卒年不详,作品见于嘉靖乙未至万历壬寅间(1535—1602),凡六十六年。吴县(今江苏苏州)人。字叔达,号华林居士。善山水,法文征明,人物花卉亦佳。
明 孙枝 《玉洞桃花》轴 台北故宫博物院藏
明 孙枝 《玉洞桃花》轴 台北故宫博物院藏
本幅溪涧尽处,岩洞高敞,洞中瀑布潺潺而下。随山上下,桃花盛开,花丛中一楼高起,近处长松两株。一叟一童,方渡小桥而至。通幅用笔,皆从衡山蜕化而来,以雅淡见胜。
清 恽寿平 《桃花图》轴
清 恽寿平 《桃花图》轴 故宫博物院藏
清代恽寿平继承北宋徐崇嗣的画法,独创“没骨画”法,直接用颜色或墨色绘成花叶,而没有“笔骨”,给当时的花鸟画创作注入了一股新的活力,为此后中国画的均衡发展作出了一定的贡献。对明末清初的花卉画有“起衰之功”,被尊为“写生正派”,影响波及大江南北。《国朝画征录》上载:“近日无论江南江北,莫不家家南田,户户正叔,遂有‘常州派’之目”。苏东坡曾经说过:“论画以形似,见于儿童邻。”后来的文人就以这句话来攻击画得似的画家。在恽南田看来,“似”与“不似”都不是绘画的最高要求,最高境界在于“传神”。他说:“世人皆以不似为妙,余则不然,惟能极似,乃称与画传神。”
清 恽寿平 《桃花图》轴(局部) 故宫博物院藏
《桃花图》绘一花团锦簇的折枝桃花斜入画面,清新自然。画家自题:“习习香熏薄薄烟,杏迟梅早不同妍。山斋尽日无莺蝶,只与幽人伴醉眠。瓯香馆临唐解元,寿平。”笔法轻快疏秀,设色淡雅清丽,充分体现了以没骨法点染物象的独特魅力,不仅表现出花之媚,叶之柔,同时表现出春光下桃花含烟带雾、“习习香熏薄薄烟”的诗意。
清 王翚 《桃花渔艇图》
清 王翚 《桃花渔艇图》 台北故宫博物院藏
本幅再现了《桃花源记》中“缘溪行,忘路之远近。忽逢桃花林,夹岸数百步,中无杂树,芳草鲜美……”之景。画家自题临元代赵孟頫《桃花渔艇图》,全图以青绿设色,布墨施绿,古雅妍丽。用笔精工,构景得疏密动静之妙,画面明净雅逸。溪岸夹桃,落英缤纷,一渔舟沿溪行来,山峦层叠,绿树苍翠,白云涌起,水际空灵。
清 华嵒 《桃潭浴鸭图》轴
清 华嵒 《桃潭浴鸭图》轴 故宫博物院藏
画面左上方有自题五言诗一首“偃素循墨林,巽寂澂洞览。幽叩渺无垠,趣理神可感。剖静汲动机,披辉暨掬闇。洪桃其屈盘,炫烨乎郁焰。布护靡间疎,丽芬欲敛。羽汎悦清渊,貌象媚潋滟。纯碧系游情,爰嬉亦爰揽。晴坰荡流温,灵照薄西崦。真会崇优明,修荣憓翳奄。”末款“壬戌小春写于渊雅堂,新罗华嵒并题”。钤“布衣生”“华嵒”印二方。另有“被明月兮佩宝璐”等四方印。壬戌年为清乾隆七年(1742年)。
清 华嵒 《桃潭浴鸭图》轴(局部) 故宫博物院藏
清 华嵒 《桃潭浴鸭图》轴(局部) 故宫博物院藏
《桃潭浴鸭图》是华嵒61岁时所绘。图中虬曲的桃树枝干上,粉红色的桃花俯仰生姿,宛若锦绣,三两枝初生嫩叶的柳条垂落在清澈见底的潭水之上,随风摆动的柳梢不断触动水面而泛起涟漪,引得潭中野鸭回首注目。此图是华嵒用其独具一格的小写意画法绘出,桃花、柳条和岸边的小草虽然用笔简练,但色彩浓淡相宜,行笔张弛有度,使浓浓的春意直扑人面,对野鸭毛羽、姿态细微之处的表现则反映出画家善于捕捉大自然中的天然情趣,并能将之巧妙地安排在作品中间,给人以清新悦目之感。
清 华嵒 《桃潭浴鸭图》轴(局部) 故宫博物院藏
华嵒的花鸟画受明代陈淳、周之冕及清初恽寿平的影响,又集纳众家之长,自成风貌。他在创作中既注重写生,也讲究构图新颖,形象生动,敷色适宜,得明丽松秀之致。时人对他有“机趣天然”,“领异标新,穷神尽变”,“并驾南田(恽寿平),超越流辈”的评论,实非过誉。
清 王炳 《仿赵伯驹桃源图》
清 王炳 《仿赵伯驹桃源图》(局部) 台北故宫博物院藏
《仿赵伯驹桃源图》设色浓艳,以青绿为主。小洞外停一小舟,洞中一渔人,洞外远处重岩叠嶂,桃花遍开,近处则屋舍俨然,良田美池,男女往来种作,是描写桃花源比较逼真的一幅。南宋赵伯驹(1120-1183)《桃源图》,著录见《御定佩文斋书画谱》卷九十八历代鉴藏八,又见《石渠宝笈》卷六:“宋赵伯驹《桃源图》一卷,素绢本,着色画,款署伯驹。幅前有秋碧、吴新宇珍藏印二印。”以此图与现藏美国圣路易斯艺术博物馆仇英所绘《桃源图卷》对比,可见其布局很相似,应当都是赵伯驹《桃源图》的摹本。
清 邹一桂 《桃花图》
清 邹一桂 《桃花图》轴 故宫博物院藏
本幅画作图绘在月季的衬托下斜入画面的桃树。全图笔法轻快疏秀,设色淡雅清丽,不仅表现出春回大地桃花含烟带雾的诗意,还传达了富贵长春的吉祥寓意。
清 金廷标 《画碧桃》轴
清 金廷标 《画碧桃》轴 台北故宫博物院藏
金廷标,浙江乌程人,字士揆,善人物花卉,亦工写真。高宗南巡时,进献白描罗汉册称旨,被召入内廷供奉。本幅画临水奇石,旁生桃树一株,花叶盈枝,红绿竞姸。构图为衬托近处树石主题缘故,远景采取低视平线法。平沙野芜,益见辽远,特有实境之感。
近现代 陈师曾 《桃花图》轴
近现代 陈师曾 《桃花图》轴 故宫博物院藏
画幅左上方自题:“自从一见桃花后,直到□今总不疑。癸亥仲夏陈衡恪。”“癸亥”指民国十二年(1923年)。图画虬枝枯干,桃花盛开。用笔较干,墨色中多有飞白之处,表现老树粗糙的质感。花朵直接以纯色点染,笔法圆熟老练。
(本文部分内容整理自故宫博物院、台北故宫博物院相关资料。)
责任编辑:顾维华
校对:施鋆