不知从什么时候起,网上掀起了一阵群嘲陈坤的风声。
出道22年,“三金”奖项无一收获。
对比起来,同时期的刘烨,早就凭借《蓝宇》和《美人草》,分别获封金马奖和金鸡奖影帝。
邓超凭借《烈日灼心》揽下金鸡奖。
就连黄晓明,也在2013年凭借《中国合伙人》拿到了金鸡奖。
唯独陈坤。
连提名都捞不到。
虽然也得过一次百花奖、一次华表奖,但在电影圈的含金量还是不能跟其他三位匹敌。
多少让人想不通,陈坤是怎么走到了如今这步?
论外形,论气质,他无疑是四人中最出挑的。
也是成名最早,名气最大的一个。
名气大到,我们一度忽略了他无奖傍身的事实。
有一次他和刘烨出门逛街,当时的刘烨刚刚获封影帝,按理说应当势头正旺。
可两人走在一起,粉丝只管陈坤要签名,完全冷落了一旁的刘烨。
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为什么会形成这种鲜明对比?
自然是因为好看。
谁不爱少年意气的钟表工陈子坤。
谁不爱纨绔多金的贵公子金燕西。
《像雾像雨又像风》和《金粉世家》给了陈坤国名度,给了他美誉,给了他突然暴涨的身价。
可惜,就是没给他带来专业认可。
没有奖项,空有长相。
不就是个中看不中用的男“花瓶”么?
往后数年,“花瓶”这个词像魔咒一般,跟陈坤纠缠不清。
曾经,他是“花瓶”的既得利益者。
生来五官深邃,骨骼优越。
一双忧郁的眼睛里,好像有说不完的心事。
他成功抓住了人生的一个个关键机遇。
仅凭一副好皮囊。
去夜总会当服务生,只花了半年,被老板钦点提拔为大堂经理。
去酒吧驻唱,被好心的客人介绍给歌剧院的老师学唱歌。
去学唱歌,老师看他长得好,鼓励他去学表演。
陪朋友去报考电影学院,他自己不想报名,却被老师半哄半诱:“你报名吧,也许你有机会。”
结果,朋友没考上,而零基础的他居然拿了当年的专业第一。
后来陪同学去剧组试戏,也是出奇地走运。
他站在走廊等同学试镜,远远被选角导演看见。
没有什么正经的自我介绍,也没有经过试戏,只是随便聊了两句。
回学校的路上,他就接到了导演的电话,通知他演聂耳。
那正是吴子牛的《国歌》。
此后,陈坤这个名字正式走入大众眼里。
他走得顺。
太顺了。
就算偶有不顺,也会因为外貌而被人心疼、被人优待。
后来赵宝刚定了他演《永不瞑目》,临开机前却突然换角。
那天恰逢班里春游,陈坤原本兴高采烈,跟老师说好下午三点赶回剧组。
得知自己被换掉后,他显露出少有的失落。
一个平时酷酷拽拽的帅气男生,突然沮丧下来,谁看了不心疼?
老师当即给赵宝刚打电话,勒令他不许让陈坤伤心。又告诉陈坤:“你什么戏都别接,你就死等赵宝刚。”
老师为什么这么帮他?
“因为这个孩子将来是一定要成事的。”
一年多后,他果然等到了《像雾像雨又像风》。
赵宝刚为表歉意,还特地把人物名字,改成了“陈子坤”。
这对于一个还没毕业的大学生而言,可以说是莫大的荣幸。
在赵宝刚的镜头里,他的漂亮夺目被放大。
横冲直撞,不可一世。
一举一动都是忧郁深情。
后来,他又去《粉红女郎》客串一个花花公子。
《名扬花鼓》里,他是鲜衣怒马美少年。
《金粉世家》里,他举手投足皆有一身贵气。
有时候接受采访,也能看到他颇为享受。
偶尔迟到了,会蹦蹦跳跳地跟人撒娇,让你看着他那张脸就是生不起气。
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短短几年,他从出身贫寒的穷小伙,变成人人追捧的热门小生。
从寡言自卑,到应对媒体活泼自如。
这张脸,真的将他的人生引领到了一个新阶段,甚至上升到一个新阶层。
巨大的名和利袭来,掀起剧烈的跌宕起伏。
陈坤是恐惧的。
害怕自己接不住这一切。
他时刻警惕着“花瓶”这两个字。
2007年时,他说:“外形其实对个人的成长只是一个阶段性的辅助,如果一个男生要立业或者成事的话,外形实际上是一个很大的障碍。”
第一次认识到这一点,是在酒吧驻唱时。
那时他还没有系统性地学过唱歌,自认为唱得好听,去面试了很多家酒吧。
每次总是唱了三五天,就被老板以各种理由辞退。
后来他终于明白,好看的皮囊只能让他唱那么三五天。
美貌成不了什么事,只是给了你一个虚假的美梦。
让你觉得你无所不能,似乎有发掘不完的潜力。
但其实,你什么都没有得到。
他开始讨厌别人过度关注他的外貌。
有多讨厌?
2013年,他跟李宇春、谢霆锋、陶晶莹一起担任《快乐男声》的评委。
当时,网友给他们四人起了个组合名:春风桃花。
何炅介绍说:“‘春’是李宇春的‘春’,‘风’是谢霆锋的‘锋’,‘桃’是陶晶莹的‘陶’,‘花’是厂花的‘花’。”
话说完,镜头给到评委席上的陈坤,他黑着脸,站起来,比了个杀气腾腾的手势。
可以说是全身的每一个细胞都在拒绝这个称呼。
那时候他的《龙门飞甲》已经上映,他在里面饰演西厂提督雨化田。
美目盼兮,阴柔冷峻。
人送外号“厂花”。
他不喜欢别人叫他“厂花”。
因为这个外号听起来,有那么一丝“花瓶”的意味。
他在节目里毫不掩饰自己的野心:
“其实在我的事业上面我有非常大的野心,绝不像大家所看到的,柔软的、毫无目标的,诗情画意的小男人。”
他在暗地里跟自己叫着劲。
后来他接的角色,往往都与他本身的气质相差甚远。
越是南辕北辙,越是勾起他的挑战欲。
哪怕有些角色不是一番,他也甘愿做配。
于是我们看到了《让子弹飞》里的反派胡万。
在姜文粗犷的镜头语言里,掩埋掉他的忧郁和精致。
心狠手辣,气焰嚣张。
抽疯一样指着人骂:“你不是欺负老实人么!”
还有《狄仁杰之神都龙王》里的疯魔神医。
胡子一贴,六亲不认。
很多人看完一遍电影下来,都在问:“陈坤在哪里?”
一次不过瘾,越玩越疯癫。
接下来,他又盯上了以丑著称的神话人物:钟馗。
在《钟馗伏魔:雪妖魔灵》里,他再次蓄起大胡子,变成糙大汉。
《寻龙诀》里的摸金校尉胡八一也是。
贫嘴、硬汉、痞气。
更别说《火锅英雄》里的刘波。
他操着一口硬气的重庆话,被人按在地上打。
脸肿到快要认不出他原本的样子。
总之就是怎么毁形象怎么来。
某种程度上,这是一场逃离。
一场无声的、属于他一个人的逃离。
他要逃离的是名为“陈坤式美男”的标签。
但人越是逃离,越代表这个坎过不去,内心也就越不平静。
好在他每年坚持行走西藏,用这样的方式自我检讨。
“逃离其实是一个非常幼稚的理解方式。”
问题从来不是长相,而是自己。
因为不安于美貌带来的现状,所以拼命逃离现在讨厌的环境。
殊不知,下一个环境自己又会否喜欢。
如果不改变心态,不过是从一个幻象去到另一个幻象。
从一个陷阱掉入下一个陷阱。
享受当下,接纳自己。
这是一门功课。
这门课,陈坤修了二十余年。
如今的他,终于跟自己的外貌和解。
已经学会了松弛地开玩笑。
记者问他,看见别人转型当导演,自己有没有考虑过?
他回答:“我还是守住我的颜值比较好,每个人的长项是不一样的。”
他也毫不忌讳有关颜值的话题。
别人问他,更看重自己员工的颜值还是能力?
他回答,都看中。
还解释出了一套理论:颜值高的人说明他精神状态好。
他选择角色,也不再刻意地和自己背道而驰。
《侍神令》里的晴明,颇有早年《画皮》的俊秀。
《天盛长歌》里的宁弈,被网友吹捧是盛世美颜。
“容貌似人间斑斓美景浓缩。”
他欣然接受,还自吹:“宁弈,你下凡太辛苦了。”
言语之间嬉笑自在。
而不挣扎,不代表缴械投降。
也许是人生已经进入到了另一个阶段。
46岁的陈坤已经明白,不抗拒,才是对“一无是处的‘花瓶’”最好的反驳。
因为:“我是幸福感本身,我就是幸福。”