电影《左耳》是苏有朋的电影处女作，改编自饶雪漫的同名小说，作为青春伤痛小说的代表作，《左耳》更多展示出关于青春的残酷、爱情的痛苦和家庭破碎导致的人生变化。电影通过商业化的呈现方式来表现“疼痛青春”，以2005年高考为切入点，通过时间的推移来表现每个青年的成长，很容易引发同龄人的共鸣。

01、母爱的缺失导致青春留下刻骨铭心的痛

欧豪饰演的张漾从小生活在单亲家庭，他的性格自私阴暗，与富豪女友交往只为了钱，与酒吧女孩黎吧啦交往只为了报复母亲对家庭的背叛。但真实的情况却是张漾并不是父亲亲生的，母亲也并不是背叛，而是因为自己始终爱着张漾的生父请求养父帮助她。

杨洋饰演的许弋温暖善良，与张漾形成鲜明反差，张漾表面上与许弋称兄道弟，但内心恨死了许弋，这一切的根源都在于母爱的缺失。张漾认为母亲冷漠无情，他极度渴望母爱，极度母亲对许弋的爱，但其实许弋是领养的儿子，张漾的嫉妒完全是一种不理智的行为。

正如那句“幸福的童年治愈一生，不幸的童年一生治愈”，张漾为了他的行为付出了惨痛的代价，他最爱的女孩黎吧啦在大雨磅礴下命丧车祸，他敏感的内心再次受到重创。原本自以为是的报复在一死一伤的情况下变得毫无意义，张漾的冷漠无情其实成了对自己最大的伤害。

问题少女黎吧啦自我放弃的行为同样是因为缺乏母爱，她自小父母双亡，导致想法天马行空，行为不着边际，她具有挑逗性和攻击性，但在乖张的行为背后其实是她对爱的渴望，因为她没有得到家庭的温暖，所以她把所有的希望寄托在了爱情上面，放浪不羁的行为其实是对爱的极度渴望。

相比之下，李珥则是乖乖女的代表，她家庭幸福，永远做不出黎吧啦的行为，但她们又是一类人，如果不是因为家庭的影响，黎吧啦很可能也会像李珥一样成为一名品学兼优的学生，可惜的是人生没有如果，青春留下刻骨铭心的痛会永远陪伴着他们，成为不同道路上的人。

02、爱情的错位诠释出成长的迷茫和代价

影片中的爱情关系都是错位的，尤他爱李珥，李珥爱许弋，许弋爱黎吧啦，黎吧啦爱张漾，张漾和蒋皎在一起，为了报复又答应了黎吧啦的交往要求。就像就黎吧啦说的“爱对了是爱情，爱错了是青春”，他们的爱情充斥着成长的迷茫，爱情本身应该是美好的，在他们的眼中却是苦涩而痛苦的，影响了他们的一生。

黎吧啦明明深爱着张漾，却要摆出一副玩世不恭的样子，黑人深爱着黎吧啦，却从未与她发生肉体关系，黎吧啦可以为了张漾欺骗许弋的感情，李珥可以为了黎吧啦成为许弋的提款机，蒋皎可以因为张漾心里有黎吧啦而在跳楼轻生，被张漾救下后说“我们两清了“，又在成为歌手后接受媒体采访说”我高中时只会学习，都没有时间谈恋爱，好遗憾啊“，这些错位的情感中，每个人都在为自己幼稚的行为的买单，怪不了别人，只能将其归结为成长的代价。 几位青年在爱情的阵痛中不断独立和成熟，开始渐渐觉醒。

影片最后，李珥彻底放下了高中暗恋的许弋，张漾原谅了自我，释怀了对黎吧啦的愧疚，尤他在美国有了自己的事业和家庭，许弋和黑人都开始了全新的生活。对于过去，我们只能怀念，人无法活在回忆中，只能重新出发，学习如何地对待感情，解决问题，这是成长必然经历的过程。

03、复杂化的残酷青春，成人化的解读方式

《左耳》中的青春故事有着严重的商业痕迹，故事的社会背景和时代背景被虚化，苏有朋想要勾起观众对于青春的回忆，但这种复杂化的处理方式依然太多残酷，让很多人不忍直视。

饶雪漫在2004年举办过一次“我不是坏女孩“的见面会，正是在这次见面会上，她见到了很多全国各地的女孩，她们身上发生过很多爱情、成长故事，饶雪漫将这些故事提取、加工，赋予了它新的含义。

在《左耳》中，苏有朋纠结于青春期男女的爱情视角，许弋、张漾、黎吧啦三个人都有相似的背景，他们更像是没有人管的“坏小孩“，用野蛮的方式各自成长，付出了惨痛的成长代价。即使是像李珥这样的清纯女孩，她也喜欢黎吧啦身上的狂野与洒脱，但她永远也活不成黎吧啦，因为她没有这样惨痛的经历。

两个女孩爱上了两个不同类型的男孩，许弋是好孩子的代表，张漾是坏孩子的代表，可仅仅因为黎吧啦，许弋成为了差生，彻底沦落，自己的母亲还被气死，张漾则通过努力成为了公司的CEO，走上了人生巅峰，这种分差更多是为了讨好观众，而非从现实出发。

李珥从单纯到成熟，最后张漾在她左耳说的话语，我很愿意理解为“我喜欢你“，两人顺理成章走到了一起，这其实就是对于残酷青春的理想化解读，用猎奇的方式来解读青春，其实具有一定的曲解成分，却往往容易受到观众的喜爱。

《左耳》中的世界更多偏向于成人化，处在社会边缘的底层青年，在成长中经历着错位的爱情，疾病与痛苦，面对死亡的威胁，比较现实的意义在于让观众关注生活中的弱势群体和问题少年，只有给他们更多的关爱，如此才能避免产生不正确的价值观，避免经历张漾、黎吧啦这样的凄惨人生。