“天黑请闭眼杀人游戏”，被拍成电影真的不是第一次了，当年国内就拍过一版，2004年阿甘导演拍摄的《天黑请闭眼》，云集了王志文、吴倩莲、廖凡等大牌，但其实是一部烂片。如今又有一部，就是这样《暗杀游戏》，题材还是那个题材，内容确实战斗民族的一贯特色，怎么离谱怎么来。
“杀手游戏”的风靡
“杀手游戏”起源于上世纪70年代的西方，起源传说多种多样→
有人说起源于意大利西西里，因为至今游戏中杀手的英文名也是“mafia”，即黑手党。有人说起源于MBA训练课程，为了锻炼学员们的逻辑与心理能力，也有的说起源时间更早，在上世纪50年代阿加莎˙克里斯蒂的侦探小说《谋杀启事》中有过雏形等等。
无论哪种起源，可以确定的是，如今“杀手游戏”已经风靡全球，至少在国内有一定受众，起码俺曾经玩过很多次，很喜欢。该游戏的魅力，就是从一而终的悬疑特色和刺激的过程，隐匿在人群中的真凶，无辜的平民，投票投死某人发现只是平民后的失落，或者找出真凶时的激动，完全依靠个人的逻辑能力和团队合作基调。而且不知道大家在玩这个游戏的时候有没有注意到，往往那些平日里不说话，或者人际关系基础相对薄弱的玩家（由于这种游戏我只跟认识的人玩过，路人局没参加过），不管TA是不是杀手，第一个被“投死”的几率很大。
反正我玩的时候能察觉到这个趋势。（电影中，最惨的就是第一个死的那个）
比起那部小烂片《天黑请闭眼》让游戏变成了现实这种很俗套的设定，这部《暗杀游戏》则从内到外显示出战斗民族的“脑洞”。
游戏过程与剧情统一
首先，电影的故事，就是一场“杀手游戏”，并没有脱离游戏本身，这样做的好处，就是让电影的故事与游戏本身统一，带有游戏从一而终的悬疑感。
11位玩家，其中两名是杀手，辩论投票，随机“杀人”，整部电影的故事，就是杀手游戏，每位角色依次以不同伦次，通过旁白搭配小片的方式介绍，带出了每个人的参赛原因，以及彼此之间人物关系的暗线，个人感觉这样的设定很有意思，11位角色分门别类，可以让观众迅速进入剧情，有着不错的代入感。
其次，《暗杀游戏》的死亡方式，很特殊，并没有让现场出现真正“杀人”的情况，而是融入了科幻背景，结合杀手游戏的方式，整部电影其实如同很多“真人游戏”类作品一样。
“真人游戏”的模式
“真人游戏”类作品，常见的包括：
★吴宇森的《终极标靶》，把狩猎游戏的猎物变成了真人；
★施瓦辛格的《过关斩将》、《死囚大逃杀》、《杀人锦标赛》，把竞赛类游戏的内容变成了杀人；
★《天地逃生》，将线上游戏的虚拟，变成了实景和真人；
★《13骇人游戏》《极限空间》，限时解谜游戏，解不开就死人；
甚至德国那部著名的《死亡实验》，“斯坦福监狱实验”为基础，实验对象都是真人。
可见这类作品最大的特点，就是把我们平日里接触的各类竞技类、电子游戏等等，与生死进行挂钩，线上游戏里大开杀戒或者竞技中的比拼，变成了真实的生死存亡，在电影里更能突出猎奇效果，《暗杀游戏》也是如此。
将桌游进行电影化，且整体故事与游戏本身的统一，让电影中的死亡变得非常脑洞。
科幻外衣下，故事中玩家心理评估中，最害怕的事物，在虚拟空间中，实体化，类似于《猛鬼街》的设定，在意识中通过不同方式杀人，这是他们死亡的方式。
地狱般的特效场面
为什么说脑洞大开？因为作为一款真人游戏类电影的死亡方式，电影将心理恐惧与视觉效果进行结合，让原本单一的场景突然出现了无限可能，有战场上的火爆，也有海洋中鲨鱼噬人的场景，更有一些特效大场面。
可以想象一下，几个人在一个房间里斗地主，输的那位突然场景变化，仿佛穿越到另一个时空，这样的跳跃性思维，不得不说很“脑洞”。
这样的变化，带来了场景和视效的无限可能，电影的视觉效果绝对是一流的。战斗民族在这方面很有特色，想起当年那部《守夜人》《守日人》，别具一格的特效和场面。在本片中，美工与艺术指导绝对要记一功。
电影的视觉风格，有点类似但丁《神曲》中的地狱氛围，《黑客帝国》中的机械工业美感，二者结合，形成了电影非常突出的视觉效果。结尾地狱大怪兽效果最佳。
“脑洞”设定+特效场面，杀人游戏+内心恐惧，让这部电影显得非常酷
俄罗斯电影其实很多都是这样脑洞，除了上述的《守日人》，还有《穿越火线》这样将现实战争与变形金刚向糅合的作品，《白色虎式》中战争片和灵异组合，总之这样的好处就是跨类型，在同类作品中你看不到的元素或视觉场面都给你加进去。
大概是战斗民族电影特有的一种方式，人家连《火海凌云》这样的电影都是一半剧情片一半灾难片的样子。
PS，电影的结尾很多人看不懂，也是收尾有些猛，没说清楚，需要解释一下
两位杀手，一位是那个活到最后的绝症患者，另一位就是基兰本人。康斯坦丁是公司员工，他一直想改变这个游戏，改变游戏结局，因此他篡改了程序，并且自己投了自己一票，把自己判定为杀手，并给了凯特提示，最终让这个游戏活下来四个人。
PPS，电影中心理恐惧的特色，以及游戏总部建筑物的外表显示：
编导明明是《死亡空间》的粉丝啊！