不知道大家有没有发现，曾经支撑起半个影视剧市场的武侠剧逐渐淡出了观众的视野。

即使偶有新的武侠剧上线，也不过是冷饭热炒，还是翻拍金庸剧用来捧小鲜肉，比如之前的那版《倚天屠龙记》，周芷若火了，赵敏火了，唯独张无忌杳无音讯。

当然，最离谱的还是扮演光明左使杨逍的林雨申“一夜爆火”。

经过观众的挖掘才知道，原来这个80后演员的母亲竟然是当年挖掘出周迅和陈坤的李小婉。在娱乐圈算的是显赫的家庭背景，竟然默默拍戏，不买热搜，不追逐名利。

扯得有点远了，书归正文。

有的朋友可能会说，武侠片没有没落啊，而且推陈出新除了仙侠剧啊。

今天笔者就来与大家探讨一下，何为“武侠”，何为“仙侠”，笔者又因何而说，“侠”的没落。

关于武侠

其实现在网络文学的发展势头是极其凶猛的，在网文中也存在“武侠”和“仙侠”两个门类，其中优秀的作品不在少数。甚至在网文中也有不少佳作被影视公司搬上了屏幕，成为时下大火的“ip”，比如《庆余年》，《雪中悍刀行》。

但严格意义来说，现在所谓的“武侠”和“仙侠”，九成以上都只是“武”、“玄”和“仙”。

不说旧派武侠的传统复仇流派的核心多为“孝”和“义”，但我们单说新派武侠四大宗师的特点。

金庸：多以历史为背景，讲民族大义。

古龙：混迹于市井的游侠，快意恩仇。

温瑞安：想象力天马行空，多讲家国情怀。

梁羽生：以虚拟的人物撬开历史的大门。

不难发现，金庸、温瑞安、梁羽生三位先生的共同点叫家国和历史，而古龙就是单纯的市井游侠。

而这两者，恰恰是武侠小说最重要的一点，精神内核。

《韩非子》中有一句话，“侠以武犯禁”。古龙先生将这一句话发挥得淋漓尽致，在古龙的世界，不论是朝堂斗争，还是国家大事，都是服务于江湖，这叫除侠之外，别无他物。

举个简单的例子，陆小凤系列中的《决战前后》。笔者个人猜测，古龙先生的首要目的是让西门吹雪和叶孤城两个剑客打起来，而且决斗的地方要符合这两个剑客的身份。同时基于陆小凤系列的“侦探风”，得有一件案子。所以才有决战紫禁之巅，叶孤城要造反。

而金、温、梁三位的风格，则是让侠的概念在家国情怀中升华。于是就有了，郭靖独守襄阳，“侠之大者，为国为民”；有了温瑞安笔下贯穿宋朝的斗蔡京，救岳飞，也有了梁羽生笔下的虚构人物在历史上惊鸿一瞥的《七剑下天山》、《萍踪侠影录》。

武侠，重点在于“侠”，这个“侠”是后代文人对于中国传统精神的提炼和再创作。

套用梁羽生先生的观念，“一个人，可以完全不会武功，但不能没有侠气”。

当代“武侠”与“仙侠”

提到当代武侠原创的优秀作品，就不得不提到两个人。一个是风歌，一个是王晶。

2005年，一部名为《昆仑》的武侠小说横空出世，一位叫凤歌的杂志编辑，被誉为“后金庸时代挑大梁者”，对于昆仑这一系列的小说，效仿了金庸作品的历史厚重感，同时又不乏推陈出新之处，甚至某种意义上，昆仑有着玄幻的一丝影子。

2005年，王晶监制出品了《天下第一》，铁胆神侯朱无视的大奸似忠，古三通的玩世不恭，四大密探的性格各异让观众认识到，原来我们可以原创武侠。

2006年，王晶自编自导的《八大豪侠》登上了电视荧幕，同样的家国情怀，主角之间也有纠缠不清的恩怨情仇，在个人恩怨与国仇家恨的冲突下，为观众呈现了一部精彩的武侠剧。而这部武侠剧，某种意义上，也宣告了武侠时代的落幕。

自此之后，武侠之风在《绣春刀》和《一个人的武林》中有所回暖。但相比于金庸的家国情怀和古龙的快意恩仇，这两部电影的格局还是略“小”。当然这也是原创者对于作品的定义，被时代背景桎梏的武侠，无伤大雅。

武侠虽然没落，但是仙侠兴起。不曾想，仙侠的兴起竟然是因为游戏。

由台湾省大宇公司创造的“仙剑”系列、“轩辕剑”系列，宇峻奥汀创造的“幻想三国志”系列，还有大陆的上海烛龙和北京网元圣唐联合创造的“古剑”系列、让一众热爱中国古风侠客风的单机游戏迷大呼过瘾。

然而，游戏剧情是好的，有爱情，有友情，有亲情，也有大义，但是当游戏被搬到大荧幕上之后，除了《仙剑奇侠传》的口碑收视率双丰收之外，剩下的作品无异于是流量的狂欢。

《仙剑奇侠传三》可以说将原版剧情改得一塌糊涂，主角在游戏中从小混混到大侠的成长几乎看不见，看到的只有情情爱爱，若不是最后的“割肉”，在笔者眼里，这部剧最多三分。

同样《古剑奇谭》和《轩辕剑》也没有逃脱资本与流量的魔爪。捧新人，捧当家艺人，恋爱大过天，特效高于演技，名气高于一切，原本优秀的剧本，最终呈现给观众的不过寥寥几笔。

而这，也正是当今武侠与仙侠面临的困境。

寻突破，却再次落入“陷阱”

从影视作品回归到文学创作。

在网络文学的创作大环境中，快餐化成为第一要求。

不是说快餐化的文学不好，而是快餐指的是节奏快，而不是创作快。

快意恩仇在网络小说中变成了恣意妄为，江湖的诡谲变成了刻板的恃强凌弱。主角的成长变成了纯粹的装X打脸。在网文武侠中，我们只看到了主角武功练得有多快，却看不到一丝一毫主角心境上的变化。

但是，笔者在这里只是简单地指出问题，而不是批评打击。

因为！！！如果没有网文武侠，那武侠真的就彻底死了！！！

现在武侠的作者也没有选择直接摆烂等死，他们也在寻求新的突破。

但问题是，当我们想选择突破的时候，下意识就会认为，前人不足法，我们要开拓创新。

于是就涌现了一批，在武侠世界，搞改革的写手。甚至在很多历史类的小说，也要开始搞革命。

但问题是，关于社会主义的诞生，马克思讲得很明白，是在“社会生产力达到瓶颈的时候”。动不动就为民请命，造福天下，改变政治体制。结果连马哲毛概都不明白，这有点离谱吧。

自从《资本论》诞生之后，俄国的十月革命是一位俄国有强大的工业基础，所以工人革命和城市革命可以成功。我们国家之所以能成功，是因为我们那一百年太屈辱了，国家支离破碎，加上无数的革命先驱，以及领袖的中国特色，才让中国站了起来。

更有甚者，在享受封建主义带来的优渥条件的同时，呼喊着要革命，要人人平等，这不是滑天下之大稽吗？

笔者关于这种困境的想法很简单，首先，先把侠做出来，市井游侠也好，民族大侠也罢，先效仿前人，搞出来基本优秀作品；写得多了，自然能够推陈出新，而不是为了创新而创新。

当今很多希望写武侠的写手，落入的，正是“为创新而创新”这个陷阱。

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